Realizmi kritik në pikturën franceze të shekullit të 19-të. Honore Daumier Shkarko Prezantimi Honore Daumier

"Impresionizmi dhe Post-Impresionizmi" - Nuk ka rëndësi ÇFARË përshkruhet, është e rëndësishme - SI. Më e ndritura imazhe artistike. Përshtypja e Claude Monet. Van Gogh "Rruga në Provence" Poezia është nënvlerësim. Ngjyra të ndezura. Kultura evropiane e shekullit XX. Pastoralët Tahitian Paul Gauguin. Claude Monet "Mjegulla e Londrës" Pierre Renoir "Breg detit" E treta e fundit e 19-të - fillimi i shekullit të 20-të, Francë.

"Arti në shekullin e 20-të" - Dinamizmi i një qeni në zinxhir. 1912. Artistët e Art Nouveau Ruse. 10/25/1881 - 04/08/1973 - Piktor, skulptor, grafist, qeramist dhe stilist spanjoll. Franz Mark. 05/13/1882 - 08/31/1963 - Artist francez, grafist, skenograf, skulptor dhe dekorues. Grua me kitarë. 1913. Favizmi në pikturë karakterizohet nga shkëlqimi i ngjyrave dhe thjeshtimi i formës.

"Kultura XX XXI" - Filozof Oswald Spengler "Rënia e Evropës". SHBA, 1931 "Turma" SHBA, 1928 Beatles në shfaqjen e Ed Sullivan. Friedrich Wilhelm Murnau. Për të gjurmuar zhvillimin e kulturës në gjysmën e dytë të shekullit XX - fillimi i shekullit XXI. Filmi i parë me ngjyra të plota "Becky Sharp". Vëllezërit Louis Jean dhe Auguste Lumiere - Krijuesit e kinemasë.

"Impresionizëm" - Teknika e të shkruarit nga artistë - impresionistë - njolla kalimtare, goditje. Qëllimi i mësimit: C. Debussy, ashtu si artistët impresionistë, aplikojnë goditje me një bojë, pastaj një tjetër. Cikli i pianos “Këndi i fëmijëve”. "Kek-shëtitje" 1. Çfarë tingëllon "balenë"? 2. Cili është disponimi i muzikës? Bota e artit është e bukur dhe e mahnitshme!

"Kultura artistike e shekujve 19-20" - Kultura artistike e shekujve 19-20. Shekulli 20. Kultura artistike ruse. Arti evropian i shekujve 19 dhe 20. Historia e kulturës së shekullit të 20-të - në Revolucionin Francez. Kultura e artit botëror të dy shekujve. Ide për një të ardhme më të ndritur Ideali i një individi të lirë.

"Kleopatra" - Giovanni Battista Tiepolo Anthony dhe Kleopatra. Rexhinald Arthur. Vivien Leigh - "Cezari dhe Kleopatra", 1945. Vdekja e Kleopatrës, 1874. A. Cabanel. Jul Cezari dhe Kleopatra. Vdekja e Kleopatrës, 1892. Kleopatra dhe Cezari. Jean-Leon Gerome (1866). Prezantimi. Kleopatra dhe Jul Cezari. Jean Andre Ricksen. Reni Guido.

Në total ka 20 prezantime në temë

Realizëm, simbolizëm. Prezantimi do të prezantojë punën e artistëve francezë Courbet, Daumier, Millet.

Realizmi në pikturën franceze

Stili i klasicizmit që mbretëroi në artin e Iluminizmit u zëvendësua nga një stil i ri në fund të shekullit të 18-të, i cili ishte rezultat i trazirave të shkaktuara nga revolucioni borgjez në Francë dhe zhgënjimi në rezultatet e tij. Ky stil u bë romantizëm. Artit të romantizmit i kam kushtuar disa hyrje. Sot do të flasim për realizmi, e cila filloi të merrte formë në thellësi të artit romantik. Kritiku letrar francez Jules Francois Chanfleury, i cili përdori për herë të parë termin "realizëm", e krahasoi atë me simbolizmin dhe romantizmin. Por, drejtimi realist i artit nuk u bë antagonist absolut i romantizmit, por ishte vazhdimësi e tij.

Realizmi francez, duke u përpjekur për një pasqyrim të vërtetë të realitetit, natyrshëm doli të lidhej me lëvizjen revolucionare dhe u quajt "realizëm kritik". Thirrja ndaj modernitetit në të gjitha manifestimet e tij, riprodhimi i personazheve tipikë në rrethana tipike bazuar në origjinalitetin e imazhit është kërkesa kryesore e realizmit.

“Arti i pikturës nuk mund të jetë gjë tjetër veçse përshkrimi i objekteve të dukshme dhe të prekshme nga artisti, ... artisti realist duhet të përcjellë zakonet, idetë, pamjen e epokës së tij”
Gustave Courbet

Nuk ka gjasa që të mund të flas për veprën dhe fatin e Gustave Courbet, i cili shpesh quhet themeluesi i realizmi në pikturën franceze më mirë se krijuesit filmi "Liberty Courbet" nga seriali "Pushkini im"

Në prezantimin e tij "Realizmi në pikturën franceze" Jam munduar të prezantoj edhe punën e artistëve të mrekullueshëm francezë Francois Millet dhe Honore Daumier. Për ata që janë të interesuar në këtë temë, unë dua të rekomandoj të shikojnë faqen Gallerix.ru

Si gjithmonë, i vogël listën e librave ku mund të lexoni për Realizmi francez dhe piktorët realistë francezë:

• Enciklopedi për fëmijë. T.7. Art. Pjesa e dyte. – M.: Avanta+, 2000.
• Beckett V. Historia e pikturës. - M .: Shtëpia Botuese Astrel LLC: AST Publishing House LLC, 2003.
• Dmitrieva N.A. Histori e shkurtër artet. Çështja III: Vendet perëndimore Evropa XIX shekulli; Rusia e shekullit të 19-të. - M.: Art, 1992
• Emokhonova L.G. Kultura Artistike Botërore: Proc. Shtesa për studentët. mesatare ped. teksti shkollor ndërmarrjet. - M .: Qendra Botuese "Akademia", 1998.
• Lvova E.P., Sarabyanov D.V., Borisova E.A., Fomina N.N., Berezin V.V., Kabkova E.P., Nekrasova L.M. Arti Botëror. shekulli XIX. art, muzikë, teatër. ‒ Shën Petersburg: Peter, 2007.
• Samin D.K. Njëqind artistë të mëdhenj. – M.: Veçe, 2004.
• Freeman J. Historia e Artit. - M .: "Shtëpia botuese Astrel", 2003.

Honoré Daumier (1808 - 1879) Charles Baudelaire, një poet francez, vuri në dukje se zemërimi me të cilin Daumier zbulon të keqen "provoi mirësinë e zemrës së tij". Daumier "Autoportret" Akharova amara ergeevna, 2012. Në Gjermani në fund të shekullit të 18-të. u shpik lloji i ri grafika - litografi (nga greqishtja "cast" - "gur" dhe "grapho" - "Unë shkruaj", "Unë vizatoj"). Printimet u bënë duke transferuar bojë nën presion nga një sipërfaqe e sheshtë guri në letër. Mjeshtrit mund ta përdorin këtë teknikë për të përcjellë shumë nuanca të së zezës, goditje dhe njolla me karaktere të ndryshme, si dhe të imitojnë në mënyrë të përsosur vizatimet me laps dhe skica me bojë. Litografia prodhoi shumë printime të qarta dhe u miratua shpejt nga industria e shtypjes. Çdo muaj, Daumier prodhonte rreth njëqind litografi. Nga viti 1848 deri në 1871 ai krijoi të paktën katër mijë litografi dhe po aq ilustrime me laps. Karikatura më e mprehtë e mbretit Louis Philippe i solli Daumier një popullaritet të gjerë, veçanërisht u rrit pasi ai u dënua për të nga gjykata me gjashtë muaj burg dhe një gjobë. Honore Daumier. “Mitra legjislative”. Piktura "mitra legjislative" është një lloj rezultati i punës në një portret satirik. Këtu artisti krijoi një portret në grup të përfaqësuesve të aristokracisë financiare. ai portretizoi deputetët gjatë një mbledhjeje të dhomës. x fytyrat shprehin indiferencë absolute ndaj asaj që po ndodh. Deputetët flasin mes tyre, flenë, lexojnë, bëjnë një sy gjumë. janë pafundësisht larg interesave të popullit. h figurat e majme dalin njera pas tjetres ne stolat e sallonit te mbledhjeve, fytyra te fryra nga dhjami apo qe ngjasojne me kafshe grabitqare, plot kenaqesi dhe arrogance. Heroi i vazhdueshëm i artistit ishte Louis Philippe, në të gjitha vizatimet që i ngjanin një dardhe të madhe të ngathët. Domier Honore. "E ardhmja e kaluar e tashme". 1834 O. Daumier "Rue Transnonin" Daumier iu përgjigj me ndjeshmëri dhe emocionale terrorit që erdhi pas Revolucionit të Korrikut. Litografia "Rruga Transnonen" përshkruan fundin tragjik të kryengritjeve të punëtorëve në 1834. Në rrugën Transnonin, ushtarët e ushtrisë mbretërore hynë në një nga shtëpitë dhe vranë të gjithë banorët, përfshirë gra dhe fëmijë. Një pikë e tmerrshme del nga errësira figura e një njeriu të vdekur me kapak nate, i shtrirë në dysheme. Ai u zvarrit nga shtrati dhe e shtypi foshnjën. Një dritë e ndritshme nxjerr pa mëshirë kokën e një plake të vrarë nga errësira. Një grua u shtri në hije. Në këtë gdhendje, talenti i Daumier u shfaq më plotësisht. Ai përdori me mjeshtëri nuanca të shumta gri dhe kontraste të mprehta të zezë dhe të bardhë. - Oh, do të ishte keq që kjo modë të largohej ndonjëherë ... Këto zonja bëjnë gjysmën e punës sime për mua! Honore Daumier. "Megjithatë, është shumë lajkatare të shohësh portretin tënd në ekspozitë!" 1857 Litografi nga seriali Salloni i vitit 1857 Në Teatër (Melodrama) (c. 1860 - 64) - Honore Daumier Honore Daumier. Lavanderia. C. 1860 - 61. Vaj mbi dru. Paris, Francë. ouzey rse, arige, france. Sarkastik, pa mëshirë - tallës në grafikë, në pikturë Daumier shfaqet më shumë si një poet, duke krijuar imazhe të njerëzve për të cilët ndjen një ndjenjë respekti, simpati, afërsi shpirtërore, dhembshuri. Honore Daumier. Don Kishoti dhe Sanço Panza. C. 1865 - 70. 1865 - 70. New Pinakothek, Junchen, Gjermani. Goditjet pa dritë, pikat individuale të kundërta të bojës, kur kombinohen, krijojnë një shprehje dhe imazh i gjallë Don Kishoti. Ai ulet me krenari mbi një kalë të dobët, i drejtë dhe vetëmohues, një ëndërrimtar i madh, një fëmijë i madh që beson sinqerisht në mirësinë dhe drejtësinë. Domier Honore. "Makina e klasit të tretë". Rreth viteve 1862 - 64 Arkitekti dhe restauruesi i njohur francez i arkitekturës së shekullit XIX E. Viollet - le - Duc shkruante: “Daumier është një artist i popullit. Ai dinte të dallonte në këtë botë të njerëzve, jeta e të cilëve zhvillohet në gjysmëerrësirë, nëse jo në errësirë, gjithçka që është e gjallë, e menduar, humane dhe rrjedhimisht e madhe për ne, njerëzit e tjerë. Këta nuk janë njerëz të poshtëruar, jo llafazan, jo mburravecë, jo vulgarë ... Këta janë njerëz - nuk gjej fjalë për të shpjeguar më mirë mendimin tim. Këto fjalë i referohen plotësisht pikturës "Karroca e klasit të tretë". Gjithçka këtu është e fortë, e thjeshtë, domethënëse. Mjeshtri kishte aftësinë e rrallë për të krijuar përshtypjen e shumë njerëzve me ndihmën e disa figurave. Duke dhënë forma jashtëzakonisht të zmadhuara dhe të përgjithësuara, duke i monumentalizuar, duke kapur me vend tipin, duke përdorur me kursim ngjyrën, artisti krijon një imazh të përgjithësuar të popullit të Francës. Kjo është një nga veprat më të përsosura dhe më domethënëse të mjeshtrit francez. Honore Daumier "Artist përballë Notre Dame" 1834 Honore Victor Daumier "Artist dhe model" 1870 Daumier ishte veçanërisht i magjepsur nga tema e artit, roli dhe pozicioni i tij në shoqëri, psikologjia e krijimtarisë dhe perceptimit. Motivet e preferuara të pikturës së Daumier janë teatri, cirku, shtypshkronjat, spektatorët, aktorët, humoristët shëtitës, artistët, koleksionistët Honore Daumier "Print Lover". 1857 - 60 vjet Muzeu i Arteve të Bukura, Paris Vitet kaluan Flakët e Komunës së parë u mbuluan me gjak heronjsh. Daumier është shtatëdhjetë vjeç. Një ekspozitë e litografive, pikturave dhe skulpturave të tij u hap në Paris. Por në hapje nuk kishte autor. Shumë menduan se ai kishte vdekur. Dhe në këtë ditë pranvere ai ishte ulur në kopshtin pranë një shtëpie të vogël, duke u zhytur në rrezet e diellit të prillit, por nuk i shihte rrezet e tij. Ai ishte i verbër. Në shkurt 1879, Daumier vdiq. Trupi i tij u transferua në varrezat e Pere Lachaise. Në pllakën e gurit mund të lexoni: “Këtu prehet Daumier. Njeri me zemer te mire. Artist i madh, qytetar i madh,

Përshkrimi i prezantimit në sllajde individuale:

1 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Prezantimi në MHK "Honoré Daumier". Klasa 11 Sinebryukhova Tatyana Vladimirovna Institucioni arsimor buxhetor komunal i mesëm Bogdanovskaya shkollë gjithëpërfshirëse Rrethi Kamensky, rajoni i Rostovit, vendbanimi Chistoozerny

2 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

3 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Në tetor 1858, një artikull i madh u shfaq në gazetën Pan, me autor Charles Baudelaire. Shkrimi nisi kështu: “Dua të flas për një artist që zë një nga vendet kryesore jo vetëm në fushën e karikaturës, por në përgjithësi në Art Bashkëkohor, për një artist që argëton parisienët duke plotësuar nevojën e tyre për argëtim ditë pas dite dhe duke u siguruar vazhdimisht ushqim për argëtim. Dhe një banor modest, dhe një biznesmen, dhe një djalë dhe një grua - të gjithë qeshin dhe - oh mosmirënjohës! - kaloni, shpesh pa parë emrin e autorit. Deri më sot, vetëm njohësit e vërtetë të artit kanë mundur të kuptojnë rëndësinë e veprës së tij dhe e kanë trajtuar atë me seriozitetin e duhur. Lexuesi, natyrisht, tashmë e ka marrë me mend se po flasim për Daumier.

4 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Honore Daumier lindi në jug të Francës, në Marsejë, në familjen e një glazieri trashëgues. Babai, Jean Baptiste, që në moshë të re ishte i dhënë pas letërsisë dhe madje botoi poezinë "Mëngjesi pranveror", e cila i solli autorit disa vlerësime nga anëtarët e Akademisë së Marsejës. Në 1814 Daumier Sr. u transferua në Paris me gruan dhe djalin e tij. Poema e tij "Ëndrrat poetike", botuar në 1823, kaloi pothuajse pa u vënë re, por Jean Baptiste bëri shumë njohje, midis tyre - Alexander Lenoir, një arkeolog i madh, kurator i Luvrit, i cili luajti një rol të caktuar në edukimin artistik të artistit të ardhshëm. . Kështu, Lenoir miratoi vizatimet e para të Honore dhe filloi t'i mësonte djalit të talentuar se si të vizatonte. I riu Daumier kaloi shumë orë në Luvër, ku qëndroi për një kohë veçanërisht të gjatë në sallat e skulpturës antike, Rembrandt dhe Rubens. Tashmë karikaturat e para të mprehta të artistit të ri tërhoqën vëmendjen.

5 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

6 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

7 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Nga shkurti i vitit 1832, Daumier u bë një bashkëpunëtor i rregullt i revistës Caricature, ku u shfaqën kryeveprat e tij të para: Legjislativi, Liria e Shtypit, Kapur, Lafayette! Merre, plak! ", "Rruga Transnonen, 15 Prill 1834. Liria e shtypit. 1834.

8 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Biografët e artistit thonë se edhe si fëmijë, Daumier skaliti burra të vegjël nga stuko e babait të tij, një xham. Tashmë në Paris, Daumier filloi të krijonte buste balte të pikturuara. Mbijetojnë 36 buste, që përfaqësojnë portrete satirike të figurave politike të monarkisë së korrikut. Ato u kryen nga Daumier me një përshtypje të freskët, pasi u kthye nga salla e mbledhjeve të Dhomës së Deputetëve, ku mund të ishte i pranishëm në kutitë e shtypit. Siç kujton një nga miqtë e artistit, Daumier ka punuar në bustet për disa minuta, duke modeluar baltën me lëvizje të forta dhe të shpejta të gishtave. Këto skulptura të Daumier ishin afër veprave të romantikëve francezë Ryud dhe Bari nga dinamizmi i formave, liria dhe aftësia për të përgjithësuar, duke nxjerrë në pah gjënë kryesore. Më vonë, këto skulptura u bënë një ndihmë në krijimin e litografive të famshme të mjeshtrit.

9 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Pra, litografia "Mitra Legjislative" (1834) është një lloj rezultati i punës në një portret satirik. Siç vëren N. Kalitina, autori i një studimi të hollësishëm mbi Daumier (1955), “artisti krijoi një portret grupor të përfaqësuesve të aristokracisë financiare. Ai ka portretizuar deputetët gjatë mbledhjes së dhomës. Fytyrat e tyre shprehin indiferencë absolute ndaj asaj që po ndodh. Deputetët flasin mes tyre, flenë, lexojnë, bëjnë një sy gjumë. Ata janë pafundësisht larg interesave të njerëzve. Figurat e tyre trupmadhore, që ngjallin njëra pas tjetrës në stolat e sallës së mbledhjeve, fytyra të fryra nga dhjami ose që ngjasojnë me kafshë grabitqare, plot vetëkënaqësi dhe arrogancë.

10 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Dhe ja si e përshkruan një bashkëkohës litografinë e Daumier-it "Rue Transnonin më 15 prill 1834": "Ky litografi është i frikshëm për t'u parë, godet ashtu si vetë ngjarja, e cila riprodhon ... Ky plak i vrarë, një grua e vdekur, ky i plagosur që ra mbi kufomën e një foshnje të gjorë... Kjo nuk është karikaturë, nuk është karikaturë, kjo është një faqe e përgjakur e historisë moderne, një faqe e krijuar nga një dorë e gjallë dhe e diktuar nga indinjata fisnike. Daumier në këtë vizatim arriti një lartësi të paparë. Ai bëri një fotografi, e cila, duke qenë vetëm një vizatim bardh e zi në një fletë letre, nuk u bë më pak domethënëse, as më pak e qëndrueshme. Masakra në Rue Transnonin do të mbetet një njollë e pashlyeshme për autorët e saj. Vizatimi në fjalë është një medalje e gdhendur në kohën e duhur në kujtim të fitores së fituar mbi një duzinë pleq, gra dhe fëmijë ... "

11 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

12 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Në periudhën 1835–1848. artisti, i detyruar për arsye censurimi të braktisë karikaturën politike, i kthehet karikaturës dhe ilustrimit social. Serialet e tij të mrekullueshme shfaqen njëri pas tjetrit: "Filantropistët modernë", "Skenat parlamentare", "Dita e beqarit", "Moret martesore", "Pastoralët" e shumë të tjera, të cilat edhe bashkëkohësit i krahasojnë me "Komedinë njerëzore" të Balzakut. kaq me shkëlqim, njerëzit e të gjitha profesioneve të shoqërisë së atëhershme franceze përshkruhen në mënyrë konvekse dhe të vërtetë. Pikturat e para të Daumier datojnë në mesin e viteve 1830. Disa studiues besojnë se zhvillimi i Daumier si piktor ishte padyshim nën ndikimin e rëndësishëm të grafikës së tij. Pikturat e para të artistit të kujtojnë litografitë në ndërtimin e tyre. Ngjyra nuk luan një rol aktiv në realizimin e idesë. Kjo vihet re veçanërisht në tablonë e tij “Dy avokatët”, realizuar paralelisht me një sërë litografish “Shërbëtorët e drejtësisë”.

13 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

14 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

"Daumier kishte një kujtesë të mahnitshme, pothuajse hyjnore, e cila zëvendësoi modelin e tij," shkroi Baudelaire. “Vizatimi nga kujtesa, i mundur falë aftësive të lindura, përcjellja e karakterit përmes gjesteve, nënshtrimi i realitetit ndaj pasionit krijues, ndarja e formës plastike në ngjyrë dhe hije, origjina revista-karikaturë e një forme të re piktoreske, kalime të vazhdueshme nga komike në sublime. , që korrespondonte me krijimin e vlerave të reja shpirtërore, forcën e sinqertë të një njeriu nga njerëzit dhe menjëhershmërinë e impulseve, besimin në vlerën morale të dinjitetit dhe lirisë njerëzore - këto janë anët e prizmit që mban emrin e Daumier. ”, shkruan Lionello Venturi në librin e tij të mrekullueshëm me ese “Artistët e epokës së re”, i cili u ribotua së fundmi këtu pas një pauze të gjatë.

15 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Studioja e Daumierit kishte gjithmonë shumë skica, por këto nuk ishin skica, por kryesisht variante, kërkimi i kompozimit. Sipas studiuesve, deri në fund të viteve 1850. Daumier pëlqente, duke vënë përballë sipërfaqet e ndriçuara dhe të hijezuara, të theksonte konturet e figurave dhe të nxjerrë në pah siluetat e tyre në një sfond të lehtë. Në vitet 1860 mënyra e tij e të shkruarit bëhet më temperament. Goditje të lehta dhe të errëta, lidhëse dhe divergjente, skalitin një formë, theksojnë lëvizjen, shprehjen. Daumier ose pikturon në mënyrë të lëngshme në kanavacë, ose shkruan shumë pastë. Artisti e donte errësirën, disi të nënshtruar skema e ngjyrave: kafe të thellë, të zeza, gri të errët, kafe të kuqërremtë. Shpesh ai u shtonte këtyre toneve disa pika jeshile, blu, kuqërremtë-portokalli. Me goditje të lira, ai aplikoi konturet e figurës, theksoi volumin dhe më pas filloi të punojë me ngjyra. Të kuptuarit e vizatimit si një mënyrë për të përcjellë ngjyrën është metoda e Daumier-it. Baudelaire e kapi me ndjeshmëri këtë kur tha se “jo vetëm një ton i zi jeton në lapsin e tij, i përshtatshëm për konturet, ai ju lejon të merrni me mend bojën, si dhe mendimin e artistit ... Të gjithë artistët me një kuptim delikate të artit e ndjenë këtë në veprat e tij.” Kjo është një lloj sinteze e dritës dhe hijes, që vjen nga Rembrandt, të cilin Daumier e studioi thellë.

16 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

17 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Në pikturën e Daumier-it dallohen linja grotesk-satirike, lirike, heroike, epike. Nuk është çudi që studiuesit modernë të punës së Daumier-it e krahasojnë atë me Rubens, Rembrandt, Delacroix, Constable, Goya, Jordans. "Duhet të jesh një njeri i kohës sate," i pëlqente të përsëriste Daumier. Dhe këtë e vërtetoi me pikturat e tij. Pra, pas masakrës së qershorit të pjesëmarrësve në revolucionin e 1848, kur u bënë njëzet e pesë mijë arrestime, shumë njerëz u dërguan në mërgim, kur mijëra punëtorë u larguan nga Franca për t'i shpëtuar masakrës, Daumier krijoi disa piktura që përshkruanin emigrantët. Njëri prej tyre tregon një turmë njerëzish që lëvizin me shpejtësi nëpër një zonë të shkretëtirës. Ndërtimi diagonal i kompozimit, ndriçimi i kundërt, ngjyrat e pasura me ndezje të mprehta të pikave blu, të kuqe, të bardha sjellin një ndjenjë ankthi dhe drame në foto.

18 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

19 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Një vend i spikatur në veprën e Daumier është tema e teatrit. Artisti u tërhoq nga teatri, ai ishte i interesuar për kontrastet e dritës teatrale, misterioze dhe poetike, duke ndryshuar dhe shtrembëruar pamjen e njohur të njerëzve dhe objekteve. Largimi i shkollës Ok. 1853–1855

20 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Në tablonë "Melodrama" publiku duket si një masë, e shkrirë në gjysmëerrësirë, gjestet e tyre bëhen, si të thuash, një gjest i zakonshëm i turmës, i bashkuar nga një impuls i vetëm. Hapësira e auditorit është e përcjellë në mënyrë të shkëlqyer. Heronjtë përshkruhen në mënyrë lakonike, të ngrirë në një pozë dramatike të tensionuar.

21 rrëshqitje

22 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

23 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Rol i madh në pikturat e Daumier, poza dhe gjesti i një personi luan, duke ju lejuar të krijoni një imazh karakteristik. Daumier ka një sërë veprash kushtuar artistit-krijues dhe artdashësve: "Artisti", "Këshilla për artistin fillestar", "Dashuri i printimeve". Dashamirëse e printimeve. NE RREGULL. 1860

Integrimi në rrjedhën e lëndëve të ciklit artistik dhe estetik. Kultura e artit botëror dhe artet e bukura.

Artikulli trajton pyetjet rreth rëndësisë së integrimit të përmbajtjes së lëndëve të ndryshme në arsimin modern, veçoritë e procesit dhe fushat e zbatimit, jepen fusha specifike të punës ...

Zbatimi i metodës “Udhëtim Edukativ” në klasë – kultura e artit botëror. Zbatimi i metodës “Udhëtim Edukativ” në klasë – kultura e artit botëror.

Harta teknologjike e mësimit: Udhëtimi edukativ është një metodë pedagogjike, një strategji unike për zotërimin e botës së kulturës, rezultati i së cilës është formimi, vetëvendosja ...

"Paraardhësit e kulturës antike. Kultura kreto-mikenase" është një material edukativo-metodologjik për zhvillimin e mësimeve në kulturën dhe artin botëror të artit në klasat 8-9.

Ky material "Paraardhësit e kulturës antike. Kultura Kretano-Mikene" i njeh nxënësit e klasave 8-9 me historinë dhe imazhet e përfaqësuesve më të lashtë të periudhës së hershme të kulturës antike, duke treguar ...

Prezantimi “Kultura artistike e Romës antike. Krijuar për librin shkollor Rapatskaya L.A., Kultura Artistike Botërore, Klasa 10

Prezantimi "Kultura artistike roma e lashtë Përfunduar për tekstin Rapatskaya L.A., Kultura Artistike Botërore, Klasa 10 (Miratuar nga Ministria e Arsimit dhe Shkencës e R...

Materialet për kulturën artistike botërore në klasën e 9-të të programit të G. Danilova përmbajnë tekste për temat e tekstit të G. Danilova "Kultura artistike botërore" klasa 7-9, ilustrime, teste. Mund të përdoret si fletëpalosje kur nuk disponohet

Materialet për kulturën artistike botërore në klasën e 9-të sipas programit të G. Danilova përmbajnë tekste për temat e tekstit të G. Danilova "Kultura artistike botërore" klasat 7-9, ilustrime, teste testuese ...

Mësimi i integruar i letërsisë dhe kulturës artistike botërore "Të shohësh oqeanin në një pikë" (roli i hapësirës artistike në sonetin e A.S. Pushkin "Madonna" dhe pikturën e Raphael "Bridgewater Madonna")

Integrimi në të nxënit është procesi i vendosjes së lidhjeve ndërmjet komponentëve strukturorë të përmbajtjes brenda një sistemi të caktuar arsimor, në mënyrë që të formohet një pamje holistike e botës...

Programi i punës i disiplinës akademike "World Art Culture" është krijuar për të studiuar kulturën e artit botëror në nivel profili në një institucion arsimor të përgjithshëm që zbaton programin arsimor të arsimit të mesëm (të plotë) të përgjithshëm.

Programi i punës nga MHC. niveli i profilit...