Një motiv përshkon të gjithë requiemin e Akhmatovës. Imazhet dhe motivet biblike në A. Motivet biblike në poemën e A. Akhmatova "Requiem"
Post nga
literaturë me temë:"Motivet kryesore të poemës" Requiem ""
Përgatiti: nxënësi i klasës së 11-të
Baurzhan Nurzhanov.
Kontrolluar nga: Konstantinova A.V.
Borisovka 2011
Imazhet dhe motivet në poezi
Pothuajse të gjithë ata që shkruajtën për "Requiem" tërhoqën vëmendjen për faktin se moderniteti përcillet në poezi me ndihmën e analogjive biblike, se imazhet dhe motivet e Shkrimeve të Shenjta bëhen për Akhmatova një mjet për të kuptuar artistik të realitetit, dhe pikturat e Apokalipsit - një simbol i epokës së saj.
Vetëm duke marrë parasysh thelbin ogurzi të totalitarizmit stalinist, kuptimin e vërtetë të ngjarjeve që Akhmatova u bë dëshmitare, mund të kuptohet se sa e vështirë ishte për poetin të zgjidhte një shkallë adekuate për atë që po ndodhte për mishërimin artistik të këtyre ngjarjeve. Zgjedhja e bërë nga Akhmatova në "Requiem" u diktua nga epoka - epoka tragjike e viteve tridhjetë. A e njohu vetë Akhmatova veten si krijuesi, autori i Apokalipsit të ri? Ose realizimi i kësaj i erdhi më vonë: "Në vitin 1936 filloj të shkruaj përsëri, por shkrimi im ka ndryshuar, por zëri im tashmë tingëllon ndryshe. kalë nga poezitë e palindura atëherë..."
Shkalla e vërtetë e ngjarjeve që do të trajtohen në poezi tregohet nga rreshtat e parë të "Dedikimit": "Para këtij pikëllimi përkulen malet, / Nuk rrjedh lumi i madh ..."
Duke rikrijuar imazhin e botës, në të cilën të gjithë parametrat e zakonshëm dhe të qëndrueshëm janë zhvendosur, shtrembëruar, këto rreshta e futin veprën në hapësirën e tekstit biblik, na bëjnë të kujtojmë foto dhe imazhe apokaliptike: "Malet do të lëvizin dhe kodrat do të dridhen. ..." (Is. 54, 10); "Dhe qielli u fsheh, i mbështjellë si një rrotull, dhe çdo mal dhe ishull u zhvendos nga vendet e tyre..." (Zbulesa 6:14).
Shenja e botës apokaliptike është këtu edhe imazhi i “lumit të madh” që ka ngrirë dhe ka ndaluar rrjedhën e ujërave të tij. Përkundër faktit se si imazhi i Donit ashtu edhe imazhi i Yeniseit shfaqen në poemë, "lumi i madh" është, natyrisht, Neva, imazhi i të cilit e kornizon poezinë, e mbyll atë në një unazë. Neva në poemë është në të njëjtën kohë një shenjë e botës apokaliptike, dhe imazhi i "Leta-Neva", "një kalim drejt pavdekësisë" - një sinjal i lidhjes me kohën e përjetshme.
Imazhi i një ylli, i madh, i ngrirë dhe i ndritshëm, duke qenë simboli kryesor i Apokalipsit të ardhshëm në poemë, lidhet drejtpërdrejt nga Akhmatova me vdekjen, të gdhendur në mënyrë të ngurtë në tablonë e një katastrofe universale4. Fakti që ylli në poemë është një imazh apokaliptik, një simbol ogurzi i vdekjes, tregohet në mënyrë elokuente, para së gjithash, nga konteksti në të cilin shfaqet në poezi:
Yjet e vdekjes ishin mbi ne
Dhe Rusia e pafajshme u përpëlidh
Nën çizmet e përgjakur
Dhe nën gomat e marusit të zi.
Dhe më shikon drejt e në sy
Dhe kërcënuar me vdekje të afërt
Yll i madh.
Përveç kësaj, shfaqja e figurës së një ylli, më saktë, "yjeve të vdekjes", është përgatitur në poezi nga imazhe që modelojnë tablonë e botës apokaliptike: një lumë që ka ndalur rrjedhën e tij, male të zhvendosura, një dielli i "errësuar". Nga rruga, rreshti "Dielli është më i ulët dhe Neva është më i mjegullt ..." perceptohet në vetvete si një citim i fshehur nga Apokalipsi: "...dhe dielli dhe ajri u errësuan nga tymi nga pusi " (Zbul. 9, 3).
Imazhi i Akhmatov i një ylli, i ndritshëm dhe në rënie, kthehet në Bibël, simbolika e tij rezulton të jetë e lidhur drejtpërdrejt me kuptimin biblik të figurës, dhe jehonat e poemës me Librin e Zanafillës ndonjëherë janë mjaft ekspresive: ". .. Dhe befas, pas pikëllimit të atyre ditëve, dielli do të shuhet dhe hëna nuk do të japë dritën e tij dhe yjet do të bien nga qielli..." (Mateu 24:29). Sidomos shpesh ekziston një imazh i një ylli në Apokalips: "Engjëlli i tretë i ra borisë dhe një yll i madh ra nga qielli, duke djegur si një llambë dhe ra mbi një të tretën e lumenjve dhe mbi burimet e ujit" ( Zbul. 8, 10). "Engjëlli i pestë ra tingull dhe pashë një yll që ra nga qielli në tokë dhe asaj iu dha çelësi i thesarit të humnerës. Ajo hapi thesarin e humnerës dhe nga thesari doli tym si tym. nga një furrë e madhe dhe dielli u errësua dhe ajri nga tymi i karkalecave doli nga tymi në tokë..." (Zbulesa 9:1-3).
Imazhi i një ylli do të shfaqet në "Requiem" dhe përsëri - në kapitullin "Deri në vdekje":
Nuk më intereson tani. Yenisei po rrjedh
Ylli polar shkëlqen.
Dhe shkëlqimi blu i syve të dashur
Eklipset e fundit të tmerrit.
Kështu, është e pamundur të mbivlerësohet roli i shtresës "biblike" në "Requiem". Duke e projektuar të gjithë veprën në hapësirën e vdekjes, "imazhet e përjetshme" të kulturës përcjellin ndjenjën kryesore të epokës së viteve 1930 - një ndjenjë iluzore, joreale të asaj që po ndodh, kufirin midis jetës dhe vdekjes, dënimit dhe katastrofës shpirtërore. - një parandjenjë tragjike e fundit të një epoke, vdekjes së një brezi, vdekjes së vet. Nëpërmjet simbolizmit të Apokalipsit, përmes imazheve të qenies absurde dhe të përmbysur, "imazhet e përjetshme" të Shkrimit të Shenjtë e çuan Akhmatovën në rindërtimin e një tabloje të plotë të epokës tragjike të terrorit të përgjakshëm, në mishërimin e imazhit të botës. , irracionale dhe katastrofike, por më e rëndësishmja - e dënuar të jetë e pashpëtuar. Kështu e pa realitetin modern Akhmatova - "epoka apokaliptike që shpërtheu sinjalin e betejës për gjuetinë për një burrë"
A.A. Akhmatova. Jeta dhe rruga krijuese.
Poema "Requiem" "Unë isha atëherë me njerëzit e mi..."
Objektivat e mësimit:
Didaktikë e përgjithshme : krijojnë kushte për të kuptuar temën e mësimit
arsimore : të prezantojë studentët me personalitetin dhe karakteristikat e veprës së hershme të A. A. Akhmatova; të njihet me veçoritë e krijimtarisë pas tetorit; të tregojë si pasqyrohet në vepër drama e poetit dhe e popullit, si përthyhet e pasqyrohet në veprën e poetit historia e vendit;
arsimore : të përmirësojë aftësitë dhe aftësitë e analizës dhe interpretimit të një vepre lirike në tërësi artistike; të zhvillojë te nxënësit aftësitë e të kuptuarit dhe të perceptimit të poezisë së A.A. Akhmatova "Requiem", duke i lidhur ato me idetë e tyre të brendshme;
Edukative: kontribuojnë në pasurimin e përvojës shpirtërore dhe morale dhe edukim estetik studentë;
Lloji i mësimit: mësim në komunikimin e njohurive të reja
Lloji i mësimit : mësim-përbërje
Metodat e mësimdhënies : metodat e prezantimit verbal të njohurive nga mësuesi dhe aktivizimi i veprimtarisë njohëse të nxënësve: tregim, bisedë, metoda e ilustrimit dhe demonstrimit, në prezantimin gojor të materialit që studiohet (metoda verbale)
Komunikimi ndërdisiplinor : histori
Logjistika:
Prezantimi mbi veprën e Akhmatova
Fletëpalosje për studentët
Studentët duhet të dinë : për jetën dhe veprën e poetit; për të përcaktuar motivet dhe temat e teksteve të hershme të A. A. Akhmatova; interpretimi i poezive, permbajtja e poezise "Requiem"
Nxënësit duhet të jenë në gjendje të: analizoni poezitë, lexoni në mënyrë shprehëse poezitë e hershme të A. A. Akhmatova, analizoni ato, duke zbuluar thellësinë dhe pasurinë e përmbajtjes lirike; festojnë virtytet e gjuhës poetike
"Kreativiteti i A. Akhmatova. Poema "Requiem".
“Unë isha atëherë me njerëzit e mi…”
Objektivat e mësimit:
Për t'u njohur me veprën e poetes, për të analizuar poezinë e A. Akhmatova "Requiem", pasi kishte përgatitur më parë studentët për perceptimin e veprës; tregojnë denoncimin e ashpër të A. Akhmatovës për represionet antipopullore; vini re humanizmin e autorit;
Të zhvillojë aftësinë e nxënësve për të punuar me tekstin, për të gjetur veçoritë artistike krijimi i imazheve poetike, të menduarit krijues, aftësive punë kërkimore;
Rritni interesin për veprën e A. Akhmatova, për trashëgiminë historike të vendit, ndjenjën e drejtësisë dhe intolerancës ndaj çdo dhune ndaj një personi.
Pajisjet e mësimit:
- portreti i A. Akhmatova;
Tekstet e poezisë “Requiem”;
Regjistrimi audio i poezisë “Requiem” realizuar nga autori;
- “Requiem” nga W. Mozart si ilustrim zanor;
Sllajde fotografish për jetën dhe veprën e A. Akhmatova;
Epigrafi i mësimit në tabelë:
Anna Akhmatova është një epokë e tërë në poezinë e vendit. Ajo u dhuroi bujarisht bashkëkohësve të saj dinjitetin njerëzor, poezinë e saj të lirë dhe me krahë - nga librat e parë për dashurinë deri te Requiem, mahnitëse në thellësi të saj.
K. Paustovsky
Gjatë orëve të mësimit
Faza organizative
- Përcaktimi i qëllimit dhe objektivave të orës së mësimit.
- Motivimi i veprimtarisë edukative.
Mësues . Mësimi ynë i sotëm i kushtohet veprës së një prej poetëve më të mëdhenj të epokës së argjendtë, përfaqësues i akmeizmit. Anna Akhmatova përjetoi shumë, por gjatë gjithë jetës së saj ajo ruajti në vetvete atë shkëndijë që e lejoi të shkruante poezi që mbetet në harmoni me ndjenjat e shumë brezave që u rritën me këtë emër në buzë. Poezia e Anna Akhmatova është një shembull i kulturës ruse. Mbretëresha e epokës së argjendtë! Ajo quhet pasardhëse e të madhit A. S. Pushkin!
4. Punoni në temën e mësimit
1) Fjalimi hyrës i mësuesit
- Në fund të shekullit, në prag të Revolucionit të Tetorit, në një epokë të tronditur nga dy luftëra botërore, në Rusi u ngrit dhe u zhvillua një nga poezitë më domethënëse "gratë" në të gjithë letërsinë moderne botërore - poezia e Anna Akhmatova. Poezia e A. A. Akhmatova është një shkrirje jashtëzakonisht komplekse dhe origjinale e traditave të letërsisë ruse dhe botërore. Studiuesit panë te A. A. Akhmatova pasardhësin e poezisë klasike ruse (A. S. Pushkin, E. A. Baratynsky, F. I. Tyutchev, N. A. Nekrasov) dhe pasardhësin e përvojës së bashkëkohësve më të vjetër (A. Blok, I. F. Annensky), i vendosën tekstet e saj në lidhje të drejtpërdrejtë me arritjet e prozës psikologjike të shekullit XIX. (L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky, N. S. Leskov). Por kishte një tjetër, jo më pak të rëndësishme për A. A. Akhmatova, burimi i frymëzimit të saj poetik - arti popullor rus. Lajtmotivi i koleksioneve të para të poetes është fati-fati femëror, brengat e shpirtit femëror, të treguara nga vetë heroina. Theksimi i një zëri poetik femëror - karakteristike epokë, duke pasqyruar në mënyrë të veçantë prirjen e përgjithshme në zhvillimin e poezisë ruse në fillim të shekullit të 20-të. - Forcimi i fillimit lirik në krijimtarinë poetike.
Sepse diku ka një jetë dhe dritë të thjeshtë,
Transparente, e ngrohtë dhe e gëzuar…
atje me një vajzë përmes fqinjit të gardhit
Në mbrëmje ai flet, dhe vetëm bletët dëgjojnë
Më e ëmbla nga të gjitha bisedat.
dhe ne jetojmë solemnisht dhe vështirë
Dhe ne nderojmë ritet e takimeve tona të hidhura ...
2) Fjalimi i studentëve me "kartolina letrare të biznesit" për jetën dhe veprën e A. A. Akhmatova
(Shihni detyrat e shtëpisë së mësimit të mëparshëm) (Nxënësit shkruajnë tezat.)
Biografia
Akhmatova Anna Andreevna (emri i vërtetë - Gorenko) lindi në familjen e një inxhinieri detar, kapiten i rangut të 2-të, në pension në rr. Shatërvan i madh afër Odessa.
Një vit pas lindjes së vajzës së tyre, familja u transferua në Tsarskoye Selo. Këtu Akhmatova u bë studente e gjimnazit Mariinsky.
"Përshtypjet e mia të para janë Tsarskoye Selo," shkroi ajo në një shënim autobiografik të mëvonshëm, "shkëlqimi i gjelbër dhe i lagësht i parqeve, kullota ku më çoi dado, hipodromi, ku galoponin kuajt e vegjël lara-lara, stacioni i vjetër dhe diçka tjetër. që më vonë u bë pjesë e Odës Tsarskoye Selo "".
Akhmatova i konsideroi si mësues të saj poetët I. Annensky dhe A. S. Pushkin. Që nga fëmijëria, Anna u përpoq të ishte besnike ndaj traditës së lartë Pushkin.
Anna u rrit në një atmosferë mjaft të pazakontë për një poet të ardhshëm: nuk kishte pothuajse asnjë libër në shtëpi, përveç një vëllimi të trashë të Nekrasov, të cilin Anna i lejohej ta lexonte gjatë pushimeve. Nëna kishte një shije për poezinë: ajo u recitonte fëmijëve përmendsh poezi nga Nekrasov dhe Derzhavin, ajo njihte shumë prej tyre. Por për disa arsye, të gjithë ishin të sigurt se Anna do të bëhej poete - edhe para se të shkruante rreshtin e parë të poezisë.
Anna filloi të fliste frëngjisht shumë herët - ajo mësoi duke parë klasat e fëmijëve më të mëdhenj. Në moshën dhjetë vjeç ajo hyri në gjimnazin në Tsarskoye Selo.
Disa muaj më vonë, vajza u sëmur rëndë: ajo qëndroi pa ndjenja për një javë; mendoi se ajo nuk do të mbijetonte. Kur erdhi në mendje, mbeti e shurdhër për ca kohë. Më vonë, një nga mjekët sugjeroi se kjo ishte lisë - e cila, megjithatë, nuk la gjurmë të dukshme. Gjurma mbeti në shpirt: që atëherë e tutje Anna filloi të shkruante poezi.
Në prag të Krishtlindjes 1903, Anna u takua me Nikolai Gumilev. Ky takim nuk i bëri asnjë përshtypje vajzës, por për Nikolai atë ditë filloi e para - dhe ndjenja më pasionante, e thellë dhe e gjatë. Ai ra në dashuri me Anën në shikim të parë.
Ajo e goditi atë jo vetëm me pamjen e saj të jashtëzakonshme - Anna ishte e bukur me një bukuri shumë të pazakontë, misterioze, magjepsëse që tërhoqi menjëherë vëmendjen: e gjatë, e hollë, me flokë të gjatë të zinj të trashë, duar të bukura të bardha, me sy gri rrezatues në një fytyrë pothuajse të bardhë. , profili i saj të kujtonte kameot antike. Anna e mahniti atë me pangjashmërinë e saj të plotë me gjithçka që i rrethonte në Tsarskoye Selo.
Sirena ka sy të trishtuar.
Unë e dua atë, vajzë e padurueshme,
I ndriçuar nga misteri i natës,
Më pëlqen pamja e saj shkëlqyese
Dhe rubinët që digjen nga lumturia...
Sepse unë vetë jam nga humnera,
Nga humnera pa fund të detit.
(N. Gumilyov "Sirena")
Për dhjetë vjet të tërë, ajo zuri vendin kryesor në jetën e Gumilyov dhe në punën e tij.
Ai e bombardoi Anën me poezi, u përpoq të impresiononte imagjinatën e saj me marrëzi të ndryshme spektakolare - për shembull, në ditëlindjen e saj ai i solli asaj një buqetë me lule të këputura nën dritaret e pallatit perandorak. Në Pashkë të vitit 1905, ai u përpoq të bënte vetëvrasje - dhe Anna ishte aq e tronditur dhe e frikësuar nga kjo sa nuk e shihte më.
Në 1905, pas divorcit të prindërve të saj, Akhmatova u transferua me nënën e saj në Evpatoria.
Në pranverën e vitit 1906, Anna hyri në gjimnazin e Kievit Fundukleev. Për verën, ajo u kthye në Evpatoria, ku e thirri Gumilev - rrugës për në Paris. Ata u pajtuan dhe korresponduan gjatë gjithë dimrit ndërsa Anna studionte në Kiev.
Në Paris, Gumilyov mori pjesë në botimin e një almanaku të vogël letrar "Sirius", ku botoi një poezi nga Anna. Babai i saj, pasi mësoi për përvojat poetike të së bijës, kërkoi të mos e turpëronte emrin e tij. "Nuk kam nevojë për emrin tënd," u përgjigj ajo dhe mori emrin e stërgjyshes së saj, Praskovya Fedoseevna, familja e së cilës rridhte nga Khan Tatar Akhmat. Kështu që emri i Anna Akhmatova u shfaq në letërsinë ruse.
Vetë Anna e mori publikimin e saj të parë krejtësisht lehtë, duke besuar se Gumilyov kishte "një eklips". Gumilyov gjithashtu nuk e mori seriozisht poezinë e të dashurit të tij - ai i vlerësoi poezitë e saj vetëm disa vjet më vonë. Kur dëgjoi për herë të parë poezitë e saj, Gumilyov tha: "Ndoshta është më mirë të kërcesh? Je fleksibël..."
Gumilyov vinte vazhdimisht nga Parisi për ta vizituar, i propozoi vazhdimisht asaj dhe u refuzua gjatë gjithë kohës. Tre herë N. Gumilyov u përpoq të bënte vetëvrasje ...
Në nëntor 1909, ajo papritmas - papritur - iu dorëzua bindjes së tij: ajo pranoi të bëhej gruaja e tij.
Ata u martuan më 25 Prill 1910 në Nikolskaya Slobodka afër Kievit. Të afërmit e Akhmatova e konsideruan martesën padyshim të dënuar me dështim - dhe asnjëri prej tyre nuk erdhi në dasmë, gjë që e ofendoi thellësisht.
Pas dasmës, Gumilevët u nisën për në Paris.
Në fund të qershorit 1910, Gumilyovs u kthyen në Rusi dhe u vendosën në Tsarskoye Selo. Gumilyov prezantoi Anën me miqtë e tij poetë. Siç kujton njëri prej tyre, kur u bë e ditur për martesën e Gumilev, në fillim askush nuk e dinte se kush ishte nusja. Pastaj ata zbuluan: një grua e zakonshme ... Kjo është, jo një grua e zezë, as një arabe, madje as një franceze, siç mund të pritej, duke ditur preferencat ekzotike të Gumilyov. Pasi takuam Anën, kuptuam se ajo është një e jashtëzakonshme ...
(Tingëllon poema e N. Gumilyov "Ajo")
Pavarësisht se sa të forta ishin ndjenjat, pavarësisht se sa kokëfortë ishte miqësia, por menjëherë pas dasmës, Gumilyov filloi të rëndohej nga lidhjet familjare.
Më 25 shtator niset sërish për në Abisini. Akhmatova, e lënë për vete, u zhyt me kokë në poezi. Kur Gumilyov u kthye në Rusi në fund të marsit 1911, ai pyeti gruan e tij, e cila e takoi në stacion: "A ke shkruar?" Ajo pohoi me kokë. "Atëherë lexo!" - dhe Anya i tregoi atë që kishte shkruar. Ai tha: "Mirë". Dhe që nga ajo kohë filloi ta trajtonte punën e saj me shumë respekt.
Në vjeshtën e vitit 1911, Gumilyov dhe shokët e tij vendosën të organizojnë një shoqatë poetësh të rinj, duke e quajtur atë "Punëtoria e poetëve". Së shpejti Gumilyov, në bazë të Workshop-it, themeloi lëvizjen e akmeizmit, kundër simbolizmit. Kishte gjashtë ndjekës të akmeizmit: Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, Sergei Gorodetsky, Anna Akhmatova, Mikhail Zenkevich dhe Vladimir Narbut. Termi "akmeizëm" vjen nga greqishtja "acme" - maja, shkalla më e lartë e përsosmërisë. Por shumë vunë re bashkëtingëllimin e emrit të lëvizjes së re me emrin e Akhmatova. Në pranverën e vitit 1912 u botua përmbledhja e parë e "Mbrëmjes" së Akhmatovës, me një tirazh prej vetëm 300 kopjesh. Kritikat e pritën shumë mirë.
Poetesha e re u bë e famshme. Lavdia fjalë për fjalë ra mbi të. Ata u përpoqën ta imitonin - u shfaqën shumë poetesha që shkruanin poezi "nën Akhmatova".
Në një kohë të shkurtër, Akhmatova nga një vajzë e thjeshtë, ekscentrike, e qeshur u bë ajo Akhmatova madhështore, krenare, mbretërore, e cila u kujtua nga të gjithë ata që e njihnin. Dhe pasi portretet e saj filluan të botoheshin në revista - dhe ata e pikturuan atë shumë, dhe shumë - ata filluan ta imitojnë atë. pamjen: balluket e famshme dhe shalli “false classic” shfaqeshin në çdo sekondë.
Më 1 tetor 1912, lindi djali i Akhmatova dhe Gumilyov, Lev.
Pothuajse menjëherë, nëna e Nikolait, Anna Ivanovna, e çoi në vendin e saj dhe Anya nuk rezistoi shumë. Si rezultat, Leva pothuajsegjashtëmbëdhjetë vjet jetonte me gjyshen e tij, duke parë prindërit e tij vetëm herë pas here ...
Tashmë disa muaj pas lindjes së djalit të tij, në fillim të pranverës së vitit 1913, Gumilyov u nis për udhëtimin e tij të fundit në Afrikë - si kreu i një ekspedite të organizuar nga Akademia e Shkencave.
(Poezia e A. Akhmatova "Sot nuk më sollën një letër ...")
Çështja e komunikimit mes dy poetëve është jashtëzakonisht komplekse. Gumilyov kishte nevojë për udhëtime si ajri - për jetën, për kreativitetin. Gjithçka duket se po shkon mirë, e lumtur. Ata ishin bashkë në Itali, në Paris. E megjithatë, gradualisht, ata filluan të largoheshin nga njëri-tjetri.
Ai i donte tre gjëra në botë:
Për të kënduar në mbrëmje, pallonj të bardhë
Dhe hartat e fshira të Amerikës.
Nuk më pëlqente kur fëmijët qajnë
Nuk më pëlqente çaji i mjedrës
Dhe histeri femërore.
… Dhe unë isha gruaja e tij.
Në fillim të vitit 1914, u botua koleksioni i dytë i Akhmatova."Rruaza". Megjithëse kritikët e pranuan disi gjakftohtësisht - Akhmatova u fajësua për faktin se ajo përsërit veten - koleksioni ishte një sukses i jashtëzakonshëm. Edhe përkundër kohës së luftës, ajo u ribotua katër herë.
Një bukuri e njohur, një poete e adhuruar, ajo fjalë për fjalë lahet në lavdi. Artistët e vizatojnë, kolegët e saj poetë i kushtojnë poezi.
Ajo adhurohej për talentin, për inteligjencën dhe për bukurinë. Ajo ishte shoqe
me bllokun , një aferë me të cilën ajo i atribuohej me kokëfortësi (baza për këtë ishte shkëmbimi i poezive që u botuan),
me Mandelstamin (e cila ishte jo vetëm një nga shoqet e saj më të ngushta, por në ato vite u përpoq ta shoqëronte - megjithatë, pa sukses)
me Pasternakun (sipas saj, Pasternaku i propozoi shtatë herë, megjithëse nuk ishte vërtet i dashuruar).
Në vitin 1914, A. Akhmatova dhe N. Gumilyov më në fund u ndanë. Në vitin 1918, u lëshua një divorc zyrtar. Por ish-bashkëshortët mbajtën një marrëdhënie të ngrohtë.
Pra, në pranverën e vitit 1915, N. Gumilyov, duke qenë në front, u plagos dhe Akhmatova e vizitonte vazhdimisht në spital.
Në vitin e divorcit, A. Akhmatova i dhuroi Gumilyov një përmbledhje me poezi "Kope e bardhë" me mbishkrimin: "Për mikun tim të dashur N. Gumilyov me dashuri. A. Akhmatova. 10 qershor 1918 Petersburg”.
Pas ekzekutimit të N. Gumilyov, ishte A. Akhmatova që bëri gjithçka për të ruajtur dorëshkrimet e tij, dhe më pas shumë vite më vonë kërkoi në mënyrë aktive botimin e trashëgimisë së tij.
1921 - një vit i zi në jetën e A. Akhmatova.
Alexander Blok vdiq në gusht 1921. Në funeralin e tij, Akhmatova mësoi një lajm të tmerrshëm - Gumilyov u arrestua në të ashtuquajturin rast Tagantsev. Dy javë më vonë ai u qëllua. Faji i tij i vetëm ishte se ai dinte për komplotin e afërt, por nuk informoi. Në të njëjtin gusht, vëllai i Anës, Andrei Gorenko, kreu vetëvrasje në Greqi.
Përshtypjet nga këto vdekje rezultuan në përmbledhjen me poezi të Akhmatovës "Plantain", e cila më pas, e plotësuar, u bë e njohur si"Anno Domini MCMXXI" ("Në vitin e Zotit").
(Tingëllon poema e A. Akhmatova "Unë e thirra vdekjen për të dashurën time ...")
Pas këtij koleksioni, Akhmatova nuk lëshoi koleksione vite të gjata vetëm poezi individuale. Regjimi i ri nuk e favorizoi punën e saj - për intimitet, apoliticitet dhe "rrënjë fisnike".
Një seri artikujsh e cilësuan poezinë e Akhmatovës si të dëmshme, sepse ajo nuk shkruan asgjë për punën, ekipin dhe luftën për një të ardhme më të ndritur.
Në këtë kohë, ajo mbeti pothuajse vetëm - të gjithë miqtë e saj ose vdiqën ose emigruan. Vetë Akhmatova e konsideroi emigracionin plotësisht të papranueshëm për veten e saj. . A. A. Akhmatova përcaktoi menjëherë gjënë kryesore për veten e saj: të ishte së bashku me Rusinë në të gjitha rrugët dhe udhëkryqet e saj.
Në këtë drejtim, linjat duhet të konsiderohen programore:
Ai tha: "Ejani këtu
Lëre vendin tënd të shurdhër dhe mëkatar,
Lëreni Rusinë përgjithmonë.
Do të laj gjakun nga duart e tua,
Dhe turpin e zi do ta nxjerr me zemer,
Do të mbuloj me një emër të ri
Dhimbja e disfatës dhe pakënaqësisë.
Por indiferent dhe i qetë
E bllokova dëgjimin me duar
kështu që ky fjalim është i padenjë
Fryma e vajtueshme nuk u ndot.
Në poezinë “Kisha një zë. Ai thirri ngushëllues ... "Anna Akhmatova vepron si një qytetare poete. Kjo paracaktoi zgjedhjen e mjeteve figurative dhe leksikore të përdorura nga poetesha: "i thirrur ngushëllues", "i mbylli veshët", etj. Përdorimi i imazheve sublime të rrepta dhe intonacioneve predikuese biblike e afron këtë vepër me poezitë klasike të letërsisë ruse të Shekulli i 19. Por kjo punë nuk ishte e vetme! Pesë vjet më vonë, në 1922, Anna Akhmatova shkroi një poezi të jashtëzakonshme "Unë nuk jam me ata që lanë tokën ...":
Unë nuk jam me ata që u larguan nga toka
Në mëshirën e armiqve.
Unë nuk do t'i kushtoj vëmendje lajkave të tyre të vrazhda,
Unë nuk do t'u jap atyre këngët e mia.
Por mërgimi është përjetësisht i dhimbshëm për mua,
Si një i burgosur, si një i sëmurë.
Rruga jote është e errët, endacak,
Pelini mban erën e bukës së dikujt tjetër.
dhe këtu, në mjegullën e shurdhër të zjarrit
Duke humbur pjesën tjetër të rinisë sime
ne nuk jemi një goditje e vetme
Ata nuk e larguan veten.
Dhe ne e dimë se në vlerësimin e vonë
Çdo orë do të justifikohet;
Por nuk ka më njerëz pa lot në botë,
Më mendjemëdhenj dhe më e thjeshtë se ne.
Shtypja u bë gjithnjë e më e vështirë. Në shënimet e saj në ditar, A. A. Akhmatova shkroi: "Pas mbrëmjeve të mia në Moskë (pranverë 1924), u mor një vendim për të ndaluar veprimtarinë time letrare. Më pushuan së botuari në revista dhe almanak dhe nuk më ftuan në mbrëmje letrare. Takova M. Shaginyan në Nevski. Ajo tha: "Ja ku jeni, çfarë personi i rëndësishëm: kishte një vendim të Komitetit Qendror për ju - mos e arrestoni, por as mos shtypni."
Në vitin 1925, emri i saj u vendos një ndalim jozyrtar. Ka 15 vjet që nuk është botuar! Është e mundur të ndalohet shtypja, por është e pamundur të ndalohet shkrimi! Në pamundësi për të shtypur poezi, Akhmatova u zhyt në punën shkencore. Ajo filloi studimin e Pushkinit, u interesua për arkitekturën dhe historinë e Shën Petersburgut.
Në këtë kohë, varfëria ekstreme e jetës dhe veshjeve të Akhmatovës ishin tashmë aq të dukshme sa nuk mund të kalonin pa u vënë re. Shumë e gjetën elegancën e veçantë të Akhmatovës në këtë. Në çdo mot, ajo mbante një kapelë të vjetër të ndjerë dhe një pallto të lehtë. Vetëm kur një nga miqtë e saj të vjetër vdiq, Akhmatova veshi pallton e vjetër të leshit që i kishte lënë trashëgim i ndjeri dhe nuk e hoqi atë deri në vetë luftën. Shumë e hollë, ende me të njëjtat balluke të famshme, dinte të bënte përshtypje, sado të varfra të ishin rrobat e saj.
Të gjithë ata që e njihnin vunë re papërshtatshmërinë e saj për jetën e përditshme. Paratë, gjërat, madje edhe dhuratat nga miqtë nuk i qëndruan kurrë - pothuajse menjëherë ajo shpërndau gjithçka për ata që, sipas saj, kishin më shumë nevojë për to. Ajo vetë menaxhoi minimumin e thjeshtë për shumë vite - por edhe në varfëri ajo mbeti mbretëreshë.
Në 1934, Osip Mandelstam u arrestua - Akhmatova në atë moment po e vizitonte atë. Një vit më vonë, Lev Gumilyov u arrestua. Akhmatova nxitoi në Moskë për të punuar, ajo arriti të dërgojë një letër në Kremlin. Ai u lirua shpejt, por ky ishte vetëm fillimi.
Në mars 1938, Lev Gumilyov u arrestua përsëri, dhe këtë herë ai kaloi shtatëmbëdhjetë muaj nën hetim dhe u dënua me vdekje.
Anna Andreevna i drejton një letër Stalinit - "ishte shtrirë në këmbët e xhelatit". Dënimi me vdekje u zëvendësua me internim.
Ajo jetonte në varfëri ekstreme, shpesh duke u mjaftuar vetëm me çaj dhe bukë të zezë. Çdo ditë ajo qëndronte në radhë të pafundme për t'i dhënë djalit të saj një pako. Pikërisht atëherë, në radhë, ajo filloi të shkruante poezinë "Requiem", kushtuar pikëllimit dhe dëshpërimit të nënës. Poezitë e ciklit nuk u regjistruan për një kohë shumë të gjatë - ato u mbajtën në kujtesën e vetë Akhmatova dhe disa prej miqve të saj më të ngushtë.
Nga kujtimet e L.K. Chukovskaya:
"Në ato vite, Anna Andreevna jetonte e magjepsur nga biruca ... Anna Andreevna, duke më vizituar, më lexoi vargje nga Requiem, gjithashtu me pëshpëritje, por në shtëpinë e saj në Shtëpinë e Shatërvanit ajo as nuk guxoi të pëshpëriste: papritmas , në mes të një bisede, ajo heshti dhe, duke drejtuar sytë nga tavani dhe muret, mori një copë letër dhe një laps; pastaj me zë të lartë tha diçka shumë laike: "Dëshiron pak çaj?" ose "Ti je shumë i nxirë", më pas ajo zhvarrosi një copë letër me shkrim të shpejtë dhe ma dha mua. I lexova poezitë dhe, duke i kujtuar, ia ktheva në heshtje asaj. "Sot është fillimi i vjeshtës," tha Anna Andreevna me zë të lartë dhe, duke goditur një shkrepëse, dogji letrën mbi tavëll.
Ishte një ritual: duar, një shkrepëse, një tavëll - një ceremoni e bukur dhe e trishtuar ... "
Krejt papritur, në vitin 1940, Akhmatova u lejua të botojë. Fillimisht dolën disa poezi të veçanta, pastaj lejoi nxjerrjen e një tërësiekoleksion prej gjashtë librash e cila megjithatë përfshinte kryesisht poezi të zgjedhura nga përmbledhjet e mëparshme. Sidoqoftë, libri bëri bujë: u fshi nga raftet për disa orë, njerëzit luftuan për të drejtën për ta lexuar. Mirëpo, pas disa muajsh botimi i librit u konsiderua gabim, ai filloi të tërhiqej nga bibliotekat.
Kur filloi lufta, Akhmatova ndjeu një rritje të re fuqie. Në shtator, gjatë bombardimeve më të rënda, ajo flet në radio me një thirrje për gratë e Leningradit. Së bashku me të gjithë, ajo është në detyrë në çati, duke hapur llogore nëpër qytet.
(Tingëllon poema e A. Akhmatova "Guximi")
Në fund të shtatorit, me vendim të komitetit të qytetit të partisë, ajo u evakuua nga Leningradi me aeroplan - për ironi, tani ajo u njoh si një person mjaft i rëndësishëm për të shpëtuar ... Nëpër Moskë, Kazan dhe Chistopol, Akhmatova përfundoi në Tashkent.
Në fillim të vitit 1944, Akhmatova u largua nga Tashkenti. Së pari, ajo erdhi në Moskë, ku performoi në një mbrëmje të organizuar në sallën e Muzeut Politeknik. Pritja ishte aq e stuhishme sa ajo u frikësua. Kur ajo u shfaq, salla u ngrit në këmbë. Thonë se Stalini kur e mori vesh këtë pyeti: "Kush e organizoi kryengritjen?"
Pas kthimit nga Tashkenti, sjellja e saj ndryshoi - u bë më e thjeshtë, më e qetë dhe në të njëjtën kohë më e largët. Akhmatova braktisi balluket e saj të famshme, pasi pësoi tifo në Tashkent, ajo filloi të fitonte peshë.
Dukej se Akhmatova u rilind nga hiri për një jetë të re. Për më tepër, ajo u njoh përsëri nga autoritetet. Për poezitë e saj patriotike, ajo u nderua me medaljen "Për mbrojtjen e Leningradit".
Kërkimet e saj mbi Pushkinin, një përzgjedhje e madhe poezish, po përgatiteshin për botim.
Në vitin 1945, për gëzimin e madh të Akhmatovës, Lev Gumilyov u kthye. Nga internimi, të cilit i shërbente që nga viti 1939, arriti të dilte në front. Nënë e bir jetonin së bashku. Dukej se jeta po përmirësohej.
Më 14 gusht 1946, u lëshua rezoluta e Komitetit Qendror të Partisë Komuniste Gjithë Bashkimi të Bolshevikëve "Për revistat Zvezda dhe Leningrad". Revistat u stigmatizuan për huadhënien e faqeve të tyre për dy shkrimtarë të dëmshëm ideologjikisht, Zoshchenko dhe Akhmatova. Më pak se një muaj më vonë, Akhmatova u përjashtua nga Unioni i Shkrimtarëve, u privua nga kartat e racionit, libri i saj, i cili ishte në shtyp, u shkatërrua.
Pas vendimit, ajo e gjeti veten në izolim të plotë - me ata që nuk u larguan prej saj, ajo vetë u përpoq të mos takohej, për të mos dëmtuar. Sidoqoftë, njerëzit vazhduan të vinin tek ajo, të sillnin ushqim dhe kartat e ushqimit i dërgoheshin vazhdimisht me postë. Kritika mori armët kundër saj - por për të ishte shumë më pak e tmerrshme sesa harresa e plotë. Ajo e quajti çdo ngjarje vetëm një fakt të ri në biografinë e saj dhe nuk do ta refuzonte biografinë e saj. Në këtë kohë, ajo po punon me forcë dhe kryesore në veprën e saj qendrore, "Një poemë pa hero". Dhe përsëri nuk u shtyp - 10 vjet!
Në 1949, Lev Gumilyov u arrestua përsëri. Luani, krimi i vetëm i të cilit ishte se ishte djali i prindërve të tij, duhej të kalonte shtatë vjet në kamp.
Në vitin 1950, Akhmatova, duke e thyer veten, në emër të shpëtimit të djalit të saj, shkroi një cikël poezish "Lavdi botës", duke lavdëruar Stalinin.
(Tingëllon poema e A. Akhmatova "Dhe Udhëheqësi me sytë e shqiponjës ...")
Sidoqoftë, Leo u kthye vetëm në 1956 - dhe më pas, u desh shumë kohë për ta liruar ...
Lev Gumilyov u bë një orientalist i famshëm. Ai u interesua për historinë e Lindjes kur ishte në mërgim në ato anë. Veprat e tij ende konsiderohen ndër më të rëndësishmet në shkencën historike. Akhmatova ishte shumë krenare për djalin e saj.
Që nga viti 1949, Akhmatova filloi të përkthente - poetët koreanë, Victor Hugo, Rabindranath Tagore, letrat e Rubens ... Më parë, ajo refuzoi të bënte përkthime, duke besuar se ato marrin kohë nga poezitë e saj. Tani më duhej - kjo i dha të ardhurat dhe një status relativisht zyrtar.
Janë të njohura përkthimet poetike të Anna Akhmatovës nga armenishtja, idishishtja, lituanishtja, letonishtja, osetiaishtja, koreanishtja, italishtja, rumune, bullgarishtja, gjeorgjishtja, serbishtja, polonishtja.
Ndalimi i emrit të Akhmatovës u hoq përsëri në vitin 1954, pas vdekjes së Stalinit. Madje ajo u nda nga Unioni i Shkrimtarëve - megjithëse Akhmatova u përjashtua prej saj, si përkthyese ajo mund të konsiderohej "shkrimtare" - një shtëpi verore në fshatin e shkrimtarëve Komarovo afër Leningradit; ajo e quajti këtë shtëpi Booth.
Dhe në 1956, kryesisht për shkak të përpjekjeve të Alexander Fadeev, Lev Gumilyov u lirua.
Dhjetë vitet e fundit të jetës së Akhmatova ishin krejtësisht të ndryshme nga vitet e mëparshme. Djali i saj ishte i lirë, ajo më në fund mori mundësinë për të publikuar. Ajo vazhdoi të shkruante - dhe shkroi shumë, sikur po nxitonte të shprehte gjithçka që nuk lejohej të thoshte më parë. Tani ndërhynin vetëm sëmundjet: kishte probleme serioze me zemrën, për shkak të plotësisë së saj e kishte të vështirë të ecte.
Përpara vitet e fundit Akhmatova ishte mbretërore dhe madhështore, shkruante poezi dashurie dhe paralajmëronte të rinjtë që vinin tek ajo: "Vetëm mos u dashuroni me mua! Nuk kam më nevojë për të". Ajo ishte e rrethuar nga të rinj - fëmijët e miqve të saj të vjetër, admirues të poezisë së saj, studentë. Ajo u bë veçanërisht mike me poetët e rinj të Leningradit: Yevgeny Rein, Anatoli Naiman, Dmitry Bobyshev, Gleb Gorbovsky dhe Joseph Brodsky.
Akhmatova mori mundësinë për të udhëtuar jashtë vendit.
Në vitin 1964 ajo u nderua me çmimin ndërkombëtar poetik "Etna-Taormina" në Itali.
Kur Akhmatova mbërriti në vendin e ceremonisë, ajo u tmerrua: ajo, e rënduar dhe e sëmurë, duhej të kapërcente shkallët e pjerrëta me shumë shkallë të tempullit antik.
“Solemeniteti dhe madhështia e momentit ishin të tilla që po të kisha hezituar qoftë edhe pak, do të isha ulur menjëherë në një karrige dhe do të më çonin lart. Nuk mund ta duroja dot një turp të tillë. Dhe unë shkova me guxim përpara. Kështu u ngrita në majën e lavdisë, duke gulçuar dhe rënkuar.
Në vitin 1965 për të punë shkencore në Studimet Pushkin, Universiteti i Oksfordit i dha asaj titullin Doktor nderi i Letërsisë.
Akhmatova vdiq më 5 mars 1966 pas 4 sulmeve në zemër - për ironi, në përvjetorin e vdekjes së Stalinit, të cilin ajo i pëlqente ta festonte.
Pas shërbimit të varrimit në Katedralen e Shën Nikollës në Leningrad, Anna Andreevna Akhmatova u varros në Komarovo - jo shumë larg shtëpisë së saj të vetme të vërtetë për shumë vite. Turma njerëzish e shoqëruan atë mënyra e fundit rruga drejt përjetësisë...
(Tingëllon poema "Toka amtare" e A. Akhmatova)
3) Temat e teksteve të Akhmatovës.
Ne u njohëm me biografinë dhe veprën e A. Akhmatova, dhe tani le të nxjerrim në pah temat kryesore të punës së saj.
(grup në tabelë)
4) Punoni për përmbajtjen ideologjike dhe artistike të poezisë "Requiem"
fjala e mësuesit
Sot, djema, ne do të përpiqemi të kuptojmë një nga veprat më domethënëse të A.A. Akhmatova - poezinë "Requiem", "e mahnitshme në thellësi". Duhet të ndjejmë frymën e kohës në të cilën u krijua, të kuptojmë thellësinë e plotë të tragjedisë jo vetëm të autorit të poemës, por të gjithë popullit rus në epokën e represioneve staliniste.
Tashmë jemi njohur me veprën e kësaj poeteje dhe e kujtojmë atë si një lirike, disi ekstravagante, të mbështjellë me një mjegull misterioze dashurie. Sot do të flasim për një Akhmatova tjetër - atë që mori përsipër të bëhej zëri i "njëqind milionë njerëzve", ajo e së cilës pikëllimi amnor, i hedhur në vija lakonike, trondit me fuqinë e vuajtjes së saj edhe sot. Në mësimet e historisë, sigurisht keni folur për vitet e tmerrshme të stalinizmit, për represionet masive të viteve 1937-1938; këto vite janë thurur në historinë e Bashkimit Sovjetik si një shirit zie.
Për të ndjerë atmosferën e asaj kohe, le të bëjmë një digresion të shkurtër në histori.
Referenca e historisë.
Nga fundi i viteve 1930, u formua një sistem integral shoqëror, i përcaktuar si "socializëm shtetëror". Prona dhe pushteti në thelb përfunduan në duart e aparatit të partisë-shtet të kryesuar nga Stalini. Ushtrua një kontroll i ashpër mbi gjithçka dhe mbi këdo. Një person u bë një mekanizëm, një "verdhë", e cila gjithmonë mund të zëvendësohej lehtësisht dhe shpejt. Për shkeljen dhe mospajtimin më të vogël, ndëshkohej. Vendi e ushtroi drejtësinë e tij jo vetëm me ndihmën e sistemit gjyqësor, por edhe me takime speciale në NKVD dhe OGPU, "dy" dhe "trojka".
Para së gjithash, raprezaljet u kryen ndaj njerëzve që ishin të njohur dhe të respektuar.
Tre valë të represionit stalinist përfshiu gjithë vendin:
1- kolektivizimi dhe industrializimi. Kulmi i saj ishte në vitet 1928-31 dhe kapi nga 250 mijë deri në 1 milion familje të internuara në kantiere, kampe dhe vendbanime. Në vitet 1929-32, 90% e kishave u mbyllën dhe klerikët e tyre u dëbuan. Rreth 3 milionë njerëz të punësuar nën NEP u bënë të "privuar". Për shkencëtarët, u krijuan "sharagas", kampe speciale për kërkimin shkencor dhe kërkimore.
2 - (1932-33 dhe 1939-40) kapur punëtorë të zakonshëm.
3 - kapi ekonominë kombëtare, partiake, shtetërore, ushtarake,
personeli shkencor dhe teknik dhe mbetjet e inteligjencës së vjetër krijuese. Ndaj tyre u ngritën akuza kryesisht nga paragrafët e nenit 58 të Kodit Penal (krime kundër shtetit). Afati është nga 5 deri në 25 vjet burgim në kamp, dhe çdo i dhjetë i dënuar në vitet 1936-38 dënohej me vdekje. Numri i të burgosurve në BRSS në fund të viteve 1930 është praktikisht i pallogaritshëm. Shumica e studiuesve kanë tendencë të kuptojnë 35 milionë njerëz
5) Fjala e mësuesit dhe e nxënësve.
Vitet më të tmerrshme të "terrorit të madh" ishin 1936 - 1938, koha kur N. I. Yezhov ishte Komisar Popullor i Punëve të Brendshme.
Mos harroni se si ishin vitet '30 për A. A. Akhmatova?
(Vitet 30 doli të ishin për Akhmatovën ndonjëherë provat më të vështira në jetën e saj. Represioni monstruoz që goditi pothuajse të gjithë miqtë dhe njerëzit me mendje të Akhmatovës, dhe djalin e saj, student i departamentit të historisë të Universitetit Shtetëror të Leningradit, Lev Nikolaevich Gumilyov. Akhmatova i shkroi një letër Stalinit dhe më 14 nëntor 1935 u lirua.
Herën e dytë Lev Gumilyov u arrestua më 10 mars 1938 për "pjesëmarrje në një organizatë terroriste rinore anti-sovjetike në Universitetin Shtetëror të Leningradit". Dënim - 5 vjet kampe pune korrektuese.
Arrestimi i tretë i djalit ishte në vitin 1949 (10 vjeç). L. N. Gumilyov u rehabilitua plotësisht në 1975.
Vetë Akhmatova jetoi gjatë gjithë këtyre viteve në pritje të arrestimit të saj.
6) Analizë e poezisë “Requiem”.
Zhanri.
1) Janë shprehur mendime të ndryshme për zhanrin e Requiem-it të Akhmatov. Disa studiues e quajnë "Requiem" një cikël lirik (V. A. Chernykh, V. G. Admoni),
Të tjerë besojnë se kjo është një poezi (Lesnevsky S.).
Si e keni perceptuar "Requiem" - si një poezi apo si një cikël veprash individuale? Arsyetoni përgjigjen tuaj.
Cikli lirik - ndërthurja e një sërë veprash mbi bazën e ngjashmërive ideologjike dhe tematike, të përbashkëtave të zhanrit, vendit dhe kohës, formës dhe stilit të rrëfimit.
poemë - një pjesë e madhe poezie me një komplot tregimtar ose lirik.
Përbërja poema ka një strukturë komplekse:
Në tavolinë:
Epigrafi.
në vend të një parathënieje.
Përkushtim.
Prezantimi.
Pjesa kryesore (kapitulli 1-X)
Epilogu.
përfshin një epigraf, në vend të një parathënie, kushtim, hyrje, 10 kapituj (tre prej të cilëve titullohen "Dënimi", "Për vdekje", "Kryqëzimi") dhe një epilog (i përbërë nga tre pjesë). Pothuajse i gjithë "Requiem". " u shkrua në vitet 1935-1940, pjesa në vend të parathënies dhe epigrafit shënonte 1957 dhe 1961. Për një kohë të gjatë, vepra ekzistonte vetëm në kujtesën e A. A. Akhmatova dhe miqtë e saj, vetëm në vitet 1950. vendosi ta shkruante dhe botimi i parë u bë në vitin 1988, 22 vjet pas vdekjes së poetit. Në fillim, "Requiem" u konceptua si një cikël lirik dhe vetëm më vonë u riemërua në një poezi.
Requiem është një meshë për të vdekurit. Duke e emërtuar kështu poezinë e saj, Akhmatova deklaron hapur se poema e saj është një fjalë funerali kushtuar të gjithë atyre që vdiqën në kohët e tmerrshme të represioneve staliniste, si dhe atyre që vuajtën, duke u shqetësuar për të afërmit dhe miqtë e tyre të shtypur, në të cilët shpirti vdiq nga vuajtjet. Le të kalojmë drejtpërdrejt në tekstin e poezisë.
7) Punë me tekstin e poezisë “Requiem”.
1. Tani do të dëgjoni zërin e vetë A. Akhmatova. Është mashtruese monotone, e përmbajtur, por çuditërisht e thellë. (Tingëllon si "Në vend të një parathënie" te poezia e interpretuar nga A.A. Akhmatova).
Në këtë fragment të vogël, shfaqet dukshëm epoka, e cila karakterizohet nga vetë fjalori. (Gjeni këto fjalë).
Parathënia ndihmon për të kuptuar se poema është shkruar në të njëjtën mënyrë si dikur "Requiem" i W. Mozart - me porosi. Një grua "me buzë blu" e pyet për këtë si një shpresë të fundit për një lloj triumfi të drejtësisë dhe të vërtetës. Dhe, A. Akhmatova merr përsipër këtë urdhër, këtë detyrë të rëndë.
2. Të lexuarit kapitulli “Përkushtim”.
(Muzika në sfond është Requiem i Mozartit.)
Pse autori përdor "ne" në vend të "unë"?
(Theksohet shkalla e tragjedisë së mbarë popullit, dhimbja dhe fatkeqësia e përbashkët).
Çfarë lloj mjete artistike shprehjet përdoren për të shprehur pikëllimin universal të nënës?
(Hiperbola "Malet përkulen para këtij pikëllimi ..."; krahasimi "Sikur jeta të hiqet nga zemra me dhimbje ...")
Dhe nga lindi shprehja "të dënuarit strofulla"? (A.S. Pushkin "Në thellësitë e xeheve të Siberisë ...").
3. Recitim shprehës përmendëshkapitulli "Hyrje" (Vorobeva K.)
Hyrja është klithma e nënës për një djalë që është dënuar pa faj. Duke e lexuar, kupton fuqinë e plotë të tragjedisë së një njeriu që e piu kupën e dëshpërimit deri në fund.
Në mësimet e letërsisë, ne folëm për Petersburgun e Pushkinit, Dostojevskit, Nekrasovit ...
Akhmatova e donte shumë qytetin në të cilin u bë poete, gjë që i dha famë, në të cilën njohu lumturinë dhe zhgënjimin.
Si e vizaton ajo këtë qytet tani?
Gjeni këto rreshta ("Leningradi varej rreth burgjeve të tij si një varëse e panevojshme").
Akhmatova zgjeron gjeografinë e fatkeqësisë së njerëzve, duke na çuar në muret e Kremlinit, në Moskë.
Gjeni një metaforë të detajuar që përshkruan tragjedinë e situatës. (“Yjet e vdekjes ishin mbi ne…”).
4. Rilexoni pjesë të "Hyrjes"
Çfarë është e zakonshme dhe cili është ndryshimi midis tyre?
(E para të kujton vajtimin popullor, vajtimin e nënës, rënkimin).
Çfarë fjalori përdoret për të përcjellë vajtimin e varrimit?
("Në lëvizje", "perëndeshë", "ikonë", "vetull", "djersë vdekjeje", "ulërimë" ...).
Pse Akhmatova flet për veten në vetën e tretë?
(Ajo është shndërruar në hije, është njësoj si mijëra nëna të tjera që janë të hutuara nga pikëllimi. Vuajtja e saj është vuajtja e gjithë popullit).
Ku na dërgon fjala "Tsarskoe Selo"?
(Në Tsarskoe Selo, ku studionte Pushkin, dhe kalon në burgun e Leningradit).
Pse strofa përfundon në mes të fjalisë?
(Nuk ka forcë për të folur për pikëllimin e madh ...)
5. Leximi i 5-6 strofave "Kam 17 muaj që bërtas ..."
Si është gjendja e heroinës?
(Tek ajo pikëllimi i nënës është kulmuar. Gjithçka është e ngatërruar në mendjen e saj: e vërteta dhe e rreme, e mira dhe e keqja. Ishte viti 1935. Moskë. Akhmatova ulëriti nën murin e Kremlinit kur i shkroi një letër Stalinit).
6. Komentkapitulli “Fjalia”.
("Fjala e gurtë" e çon heroinën në një hutim).
Pse nëna e quan vdekje?
(Nuk ka forcë për të jetuar. Gjithçka të çmend. Por vdekja nuk vjen).
8. Kapitulli "Tashmë krahu i çmendurisë ..."
Komentoni atë.
(Vdekja nuk vjen, por çmenduria është afër - kufiri i dëshpërimit).
Pse A. Akhmatova i drejtohet temës biblikenë kapitullin “Kryqëzimi”?
Cilat histori dhe imazhe biblike janë përdorur në poemë?
(Imazhet e Krishtit, Nëna e Zotit, Magdalena, Zoti Atë).
(Dhimbja personale shkrihet me të përgjithshmen dhe madje ngjitet në parimin hyjnor, dhe imazhi i nënës i bën jehonë imazhit të Nënës së Zotit).
9. Lexoni “Epilogun” e poezisë.
Cili është roli ideologjik dhe kompozicional i Epilogut?
Si e zhvillon pjesa e dytë e "Epilogut" temën e monumentit të njohur në letërsinë ruse mbi veprën e G. Derzhavin dhe A. Pushkin?
(Tema është tragjike. Për herë të parë në poezi u takuam me një monument të poetit pranë murit të burgut. Ky është një monument për viktimat e terrorit).
Temat:
1. Kujtesa dhe vdekja.
2. Fati i përjetshëm i një gruaje ruse (nga gratë e gjuajtjes me hark të Pjetrit te bashkëkohësit e Akhmatovës dhe te Nëna e Zotit.
3. "Unë" dhe "Ne".
Tema e vdekjes dhe kujtesës. Kujtimi si shpëtimi nga vdekja, si jeta e vazhdueshme e vuajtur e shpirtit, shpëtimi shpirtëror i njerëzimit në humbje.
"Unë" dhe "Ne" në poezi. Bashkimi i fatit të poetit me fatin e popullit. Dhimbja e nënës - nga gruaja fshatare ruse e kohës së Pjetrit të Madh te Nëna e Zotit dhe gruaja moderne.
4. Reflektimi. Fjala e përgjithshme e mësuesit.
Poema "Requiem" e A. A. Akhmatova është një vepër unike në historinë e letërsisë ruse. Vetë krijimi i tij është një akt i guximit dhe forcës mendore të madhe, sepse u krijua në mes të represioneve të Stalinit, fjalë për fjalë në ndjekje të nxehtë të ngjarjeve të tmerrshme. Nëse autoritetet do të dinin për ekzistencën e një vepre të tillë, pasojat do të ishin të paparashikueshme. AA Akhmatova e kuptoi në mënyrë të përsosur këtë, por ajo nuk mund të mos shkruante Requiem-in. Ky është me të vërtetë një kujtim, sepse vetëm ajo mbetet e gjallë - kujtimi i momenteve më të dhimbshme të historisë njerëzore, të cilat poeti, i kthyer në monument, është i dënuar. ringjalleni përsëri dhe përsëri, duke vajtuar pafundësisht të vuajturit dhe të vdekurit. "Dhe bora e shkrirë le të rrjedhë si lot nga qepallat e palëvizshme dhe prej bronzi." Poema e A. A. Akhmatova "Requiem" është një dënim i dhunës ndaj një personi, një dënim për çdo regjimi totalitar që bazohet në gjakun, vuajtjen, poshtërimin si të një individi ashtu edhe të një kombi të tërë. Pasi u bë viktimë e një regjimi të tillë, poetesha mori mbi vete të drejtën dhe detyrën të fliste në emër të popullit.
Poezia “Requiem” nuk është vetëm një klithmë vajtuese, por edhe një paralajmërim i ashpër për njerëzimin.
Kompilimi i sinkronit.
5. Përmbledhje e orës së mësimit
– Çfarë ndjesie keni pasur pas mësimit?
– Çfarë trashëgimie i la Akhmatova lexuesit modern?
6. Detyre shtepie . Mësoni përmendësh një poezi nga Akhmatova.
Pothuajse i gjithë "Requiem" është shkruar në vitet 1935-1940, rubrika "Në vend të një parathënieje" dhe epigrafi janë shënuar në vitet 1957 dhe 1961. Për një kohë të gjatë, vepra ekzistonte vetëm në kujtesën e Akhmatovës dhe miqve të saj, vetëm në vitet 1950. vendosi ta shkruante dhe botimi i parë u bë në vitin 1988, 22 vjet pas vdekjes së poetit.
Vetë fjala "requiem" (në fletoret e Akhmatovës - Latinisht Requiem) do të thotë "meshë varrimi" - një shërbim katolik për të vdekurit, si dhe një pjesë muzikore zie. Emri latin i poemës, si dhe fakti se në vitet 1930 - 1940. Akhmatova u angazhua seriozisht në studimin e jetës dhe veprës së Mozartit, në veçanti "Requiem" të tij dhe sugjeron lidhjen e veprës së Akhmatovës me formën muzikore të requiem. Poema e Akhmatovës - i njëjti numër ( 10 kapituj + Përkushtim dhe Epilog).
Epigrafi dhe në vend të parathënies janë çelësat origjinale semantike dhe muzikore të veprës. Epigrafi (rreshtat nga poezia e vitit 1961 "Pra, nuk ishte e kotë që ishim në telashe së bashku ...") paraqet një temë lirike:
Unë isha atëherë me njerëzit e mi,
Aty ku ndodheshin njerëzit e mi, për fat të keq.
Në vend të një parathënie (1957), duke marrë temën "populli im", na çon në "atëherë" - në radhën e burgut të Leningradit në vitet 1930. "Requiem" i Akhmatovit, si i Mozartit, u shkrua "me porosi"; por në rolin e "klientit" - "njerëzit e njëqind miliontë". Lirika dhe epika shkrihen në një në poemë: duke folur për pikëllimin e saj (arrestimi i djalit të saj - L.N. Gumilyov, burri i saj - N.N. Punin), Akhmatova flet në emër të miliona "paemër"; pas "Unë" të autorit të saj është "ne" e të gjithë atyre që e vetmja krijimtari e tyre ishte vetë jeta.
Dedikimi vazhdon temën e Parathënies së prozës. Por shkalla e ngjarjeve të përshkruara ndryshon:
Malet përkulen para këtij pikëllimi,
Lumi i madh nuk rrjedh
Por dyert e burgut janë të forta,
Dhe pas tyre janë strofullat e punës së vështirë ...
Katër vargjet e para të poemës, si të thuash, përvijojnë koordinatat e kohës dhe hapësirës. Koha nuk është më, ajo është ndalur (“lumi i madh nuk rrjedh”); "Era po fryn e freskët" dhe "perëndimi i diellit po lulëzon" - "për dikë", por jo më për ne. Rima "male - strofulla" formon një vertikale hapësinore: "të dashurat e pavullnetshme" u gjendën midis parajsës ("maleve") dhe nëntokës ("strofkave" ku torturojnë të afërmit dhe miqtë e tyre), në ferr tokësor.
Motivi i "kryeqytetit të egër" dhe i "viteve të tërbuara" të Inicimit në hyrje mishërohet në imazhin e fuqisë dhe saktësisë së madhe poetike:
Dhe e varur me një varëse të panevojshme
Pranë burgjeve të Leningradit të tyre.
Këtu, në hyrje, shfaqet një imazh biblik nga Apokalipsi, që shoqëron heroinën gjatë gjithë udhëtimit të saj të kryqit: "yjet e vdekjes qëndruan mbi ne ...", "... dhe një yll i madh kërcënon të vdesë së shpejti ”, “... ylli polar shkëlqen”.
Variacione të shumta të motiveve të ngjashme, karakteristike për Requiem-in, të kujtojnë lajtmotive muzikore. Në përkushtim dhe në hyrje, përvijohen motivet dhe imazhet kryesore që do të zhvillohen më tej në poezi.
Në fletoret e Akhmatovës ka fjalë që karakterizojnë muzikën e veçantë të kësaj vepre: "... një Rekuiem zi, i vetmi shoqërues i të cilit mund të jetë vetëm Heshtja dhe goditjet e mprehta të largëta të një zile funerali". Por Heshtja e poezisë është e mbushur me tinguj: trokëllima urrejtje e çelësave, kënga ndarëse e bilbilave të lokomotivës, klithma e fëmijëve, ulërima e grave, gjëmimi i marusit të zi ("marusi", "korbi", "gyp" - siç i quante populli makinat për transportin e personave të arrestuar), mbyllja e dyerve dhe ulërima e një plake ... Nëpërmjet këtyre tingujve "djallëzor" mezi dëgjohen, por gjithsesi dëgjohen - zëri i shpresës, pëllumbi gugën, spërkat. ujë, zilja e temjanicës, shushurima e nxehtë e verës, fjalët e ngushëllimeve të fundit. Nga bota e krimit ("vrimat e punës së rëndë në burg") - "jo një tingull - por sa / jetë të pafajshme përfundojnë atje ..." Një bollëk i tillë tingujsh vetëm sa rrit heshtjen tragjike, e cila shpërthen vetëm një herë - në kapitullin Kryqëzimi - .
Kori i engjëjve lavdëroi orën e madhe,
Dhe qiejt ishin në zjarr ...
Kryqëzimi është qendra semantike dhe emocionale e veprës; për Nënën e Jezusit, me të cilën heroina lirike Akhmatova identifikohet, si dhe për djalin e saj, ka ardhur "ora e madhe":
Magdalena luftoi dhe qau,
Studenti i dashur u shndërrua në gur,
Dhe aty ku qëndronte në heshtje nëna,
Kështu që askush nuk guxoi të shikonte.
Magdalena dhe dishepulli i dashur, si të thuash, mishërojnë ato faza të Rrugës së Kryqit që Nëna ka kaluar tashmë: Magdalena - vuajtje rebele, kur heroina lirike "ulërinte nën kullat e Kremlinit" dhe "hodhi në këmbët e xhelati", Gjoni - marrëzia e qetë e një njeriu që përpiqet të "vrasë kujtesën", i shqetësuar nga pikëllimi dhe duke bërë thirrje për vdekje.
Ylli i tmerrshëm i akullit që shoqëroi heroinën zhduket në kapitullin X - "qiejt u shkrinë në zjarr". Heshtjen e Nënës, të cilën “nuk guxoi ta shikonte askush”, zgjidhet me një klithmë-requiem, por jo vetëm për djalin e saj, por për të gjithë, “miliona të vrarë me çmim të ulët, / Që shkeli një shteg në bosh”. (OE Mandelstam). Kjo është detyra e saj tani.
Epilogu që mbyll poezinë "ndërron kohën" në të tashmen, duke na kthyer në melodinë dhe kuptimin e përgjithshëm të Parathënies dhe Nisjes: shfaqet sërish imazhi i radhës së burgut "nën murin e kuq të verbuar" (në pjesën e parë) .
Përsëri u afrua ora e varrimit.
Unë të shoh, dëgjoj, të ndjej.
"Requiem" u bë një monument me fjalë për bashkëkohësit e Akhmatovës - të vdekur dhe të gjallë. Të gjithë ata i vajtoi me “lyrën e saj që qan”. Akhmatova plotëson epikën e tematikës personale, lirike. Ajo jep pëlqimin për kremtimin e ngritjes së një monumenti për veten në këtë vend vetëm me një kusht: të jetë një Monument i Poetit pranë Murit të Burgut:
Pastaj, si në vdekjen e lumtur kam frikë
Harrojeni gjëmimin e marusit të zi.
Harrojeni sa me urrejtje mbylli derën
Dhe plaka ulërinte si një kafshë e plagosur.
"Requiem" mund të quhet pa ekzagjerim bëma poetike e Akhmatovës, një shembull i lartë i poezisë së mirëfilltë qytetare.
Kritiku B. Sarnov e quajti pozicionin njerëzor dhe poetik të Akhmatovës "stoicizëm burrëror". Fati i saj është një shembull i një pranimi modest dhe mirënjohës të jetës, me të gjitha gëzimet dhe hidhërimet e saj. "Fjala mbretërore" e Akhmatovës lidhi në mënyrë harmonike vendasin me të çuditshmen:
Dhe zëri i përjetësisë po thërret
Me të parezistueshme të patokësuara,
Dhe mbi lulet e qershisë
rrezatim muaj i lehtë derdhet.
Dhe duket kaq e lehtë
Zbardhimi në pyllin e smeraldit,
Rruga, nuk do t'ju them se ku ...
Atje midis trungjeve është edhe më e lehtë,
Dhe gjithçka duket si një rrugicë
Në pellgun Tsarskoye Selo.
Tragjedia e humbjes së nënës në ciklin poetik të Requiem-it të Anna Akhmatova
Anna Akhmatova punoi në ciklin lirik "Requiem" në vitet 1934-1940 dhe në fillim të viteve '60. Në vitin 1963, pa pëlqimin e autorit, poema u botua në Mynih; në Rusi, poema u botua për herë të parë në revistën Oktyabr në 1987.
Emri latin i poemës, si dhe fakti se në vitet 1930 - 1940. Akhmatova u angazhua seriozisht në studimin e jetës dhe veprës së Mozartit, në veçanti Rekuiemi i tij "s, sugjeron lidhjen e veprës së Akhmatovës me formën muzikore të rekuemit. Requiem i Mozartit" përbëhet nga 12 pjesë, poema e Akhmatovës gjithashtu përbëhet nga 12 pjesë. (10 pjesë kryesore, Përkushtim dhe epilog). "Requiem" i Akhmatovit, si dhe ai i Mozartit, u shkrua "me porosi", dhe, për më tepër, "njëqind milionë njerëz" rusë veprojnë si "klient".
A.V. Ledenev vuri në dukje se "nëse ...
Vetëm të vdekurit, të lumtur me paqen ...
Dhe kur, i çmendur nga mundimi,
Tashmë kishte regjimente të dënuar,
Dhe një këngë e shkurtër ndarjeje
Kënduan bilbilat e lokomotivës,
Yjet e vdekjes ishin mbi ne
Dhe Rusia e pafajshme u përpëlidh
Nën çizmet e përgjakur
Dhe nën gomat e marusit të zi.
("Requiem").
Poema u bazua në faktet e biografisë personale të poetes: më 22 tetor 1935, djali i Anna Akhmatova dhe Nikolai Gumilyov, Lev Nikolaevich Gumilyov, u arrestua.
Të morën në agim
Pas teje, si në një udhëtim me vete, ishte ...
Unë do të jem si gratë e gjuajtjes me hark,
Ulërini nën kullat e Kremlinit.
("Requiem").
Lev Gumilyov, student i Fakultetit të Historisë të Universitetit Shtetëror të Leningradit, u fut në burg si "pjesëmarrës në një grup terrorist anti-sovjetik". Këtë herë, Akhmatova arriti ta nxirrte djalin e saj nga burgu mjaft shpejt: tashmë në nëntor ai u lirua nga paraburgimi.
Kjo grua është e sëmurë
Kjo grua është vetëm
Burri në varr, djali në burg,
Lutu për mua.
("Requiem").
Herën e dytë Lev Gumilyov u arrestua në mars 1938 dhe u dënua me dhjetë vjet në kampe, afat i vonuar u reduktua në 5 vjet (në vitin 1949 Leo u arrestua për të tretën herë, u dënua me vdekje, i cili më pas u zëvendësua me internim. Faji i Gumilev nuk u vërtetua kurrë dhe në 1956 dhe 1975 ai u rehabilitua plotësisht.
Unë kam bërtitur për shtatëmbëdhjetë muaj
Unë po ju thërras në shtëpi.
Unë u hodha në këmbët e xhelatit -
Ti je djali im dhe tmerri im
Javë të lehta fluturojnë
Çfarë ndodhi, nuk e kuptoj.
Si shkon ti bir në burg
Net të bardha dukeshin
Si duken përsëri?
Me sy të nxehtë skifteri,
Rreth kryqit tuaj të lartë
Dhe ata flasin për vdekjen.
("Requiem").
Poema është shprehje e ndjenjës së ndarjes dhe pikëllimit të nënës. Imazhet e Magdalenës dhe dishepullit të dashur në poemë mishërojnë fazat e rrugës së kryqit, të cilën Nëna tashmë e ka kaluar. Magdalena është vuajtja rebele e heroinës lirike, që ulëritës "nën kullat e Kremlinit" dhe hidhet në këmbët e xhelatit. Gjoni është mpirja e qetë e një njeriu që përpiqet të "vrasë kujtesën", i çmendur nga pikëllimi dhe thërret për vdekje.
kryqëzimi - qendra semantike dhe emocionale e veprës. Për Nënën e Jezusit, me të cilën heroina lirike Akhmatova identifikohet, si për djalin e saj, vjen "ora e madhe":
Magdalena luftoi dhe qau,
Studenti i dashur u shndërrua në gur,
Dhe aty ku qëndronte në heshtje nëna,
Kështu që askush nuk guxoi të shikonte.
("Requiem").
Heshtjen e Nënës, të cilën “askush nuk guxoi ta shikonte”, zgjidhet me një vajtim-requiem, por jo vetëm për djalin e saj, por edhe për të gjithë ata që ndanë fatin e tij.
Tema personale, lirike Akhmatova përfundon epikën . Ajo jep pëlqimin për kremtimin e ngritjes së monumentit të vetes në këtë vend vetëm me një kusht dhe - ai do të jetë një monument i poetit pranë murit të burgut.
"Requiem" u bë një monument me fjalë për bashkëkohësit e Akhmatovës. Ata pak nga bashkëkohësit e saj që patën fatin ta dëgjonin të interpretuar nga autorja folën për kombësinë e Requiem-it. A. A. Akhmatova e vlerësoi jashtëzakonisht këtë mendim, në ditarët e saj ekziston një hyrje e tillë: "13 dhjetor 1962 (Ordynka). Dha për të lexuar "Requiem">. Pothuajse të gjithë kanë të njëjtin reagim. Nuk kam dëgjuar kurrë fjalë të tilla për poezitë e mia. (“Popullore”.) Dhe flasin lloj-lloj njerëzish.
Në poemë, Akhmatova i referohet më të lartës, më prekëse nga gjithçka që njerëzimi ka njohur ndonjëherë, një shembull i vuajtjes së nënës - vuajtjes së Nënës. Dashuria amtare është një analog tokësor i arketipit të Nënës së Zotit të rrënjosur thellë në shpirtin e njeriut.
Kështu, përmes sintezës së përvojës së saj dhe asaj kombëtare, Anna Akhmatova në poezinë "Requiem" krijon një imazh të mallit dhe ndarjes më të thellë të nënës.
Dikotomia e koncepteve "dashuri-ndarje" përshkon të gjithë veprën e Marina Tsvetaeva dhe e gjen realizimin e saj me ndihmën e mjeteve shprehëse stilistike dhe sintaksore më të habitshme. Ndarja përjetohet me intensitetin e ndjenjave karakteristike të poetit dhe përjetimin ekstrem të emocioneve, perceptohet si një situatë që shkon përtej të zakonshmes.
Motivi i ndarjes zbulohet më gjallërisht dhe histerikisht se kurrë në dy poezitë e "Pragës" kushtuar K.B. Rodzevich - "Poema e malit" dhe "Poema e fundit".
Në poezinë e parë të "Pragës", motivi i ndarjes përshkon si lajtmotiv gjithë rrëfimin lirik, ndërsa në "Poemën e fundit" realizohet me gjithë tragjedinë fatale.
Në Poemën e Fundit, ndarja bëhet jo vetëm një temë, por edhe një element strukturues. Fjala kyçe gjendet tashmë në titullin e poemës: "fundi" është një kufi i caktuar përtej të cilit vjen pashmangshmërisht vdekja.
Në poezinë "Requiem" Anna Akhmatova përshkruan kohën e ndarjes së gjerë nga të dashurit dhe të dashurit, për shkak të ashpërsisë së viteve të represioneve të Stalinit. Poema u bazua në faktet e biografisë personale të poetit - arrestimi i djalit dhe burrit të tij.
Thelbi konceptual i poezisë është një shprehje e thellë e ndjenjës së ndarjes dhe pikëllimit të nënës. Në poemë, Akhmatova i referohet pikëllimit më të mprehtë që ka njohur njerëzimi - imazhi i vuajtjes së nënës.
Dashuria amtare shfaqet në poezi si një analog tokësor i arketipit të Nënës së Zotit, i rrënjosur thellë në shpirtin e njeriut. Nëpërmjet sintezës së përvojës së saj dhe asaj kombëtare, Anna Akhmatova krijon një imazh të dëshirës dhe ndarjes më të thellë të nënës.
Bazuar në poezinë e A.A. Akhmatova "Requiem".
Dedikuar viktimave të represionit.
Ne njohim data të trishtuara dhe të gëzueshme. 8 Marsi është një datë e ndritur... “Dita e Përkujtimit të Viktimave të Represionit” sigurisht që nuk është festë.
Simbolet e zymta të kësaj epoke në vendin tonë ishin burgu i "Kryqeve" dhe "Marusi i zi" - kështu quheshin, këto janë makinat, hijet e të cilave shfaqeshin çdo natë në hyrje. Por rezultati i tmerrshëm i rrugëtimit të tyre nëpër rrugët e qytetit janë arrestimet dhe radhët e gjata me pako në Kresty.
Requiem - një shërbim katolik funeral, një meshë funerale për të ndjerin; kuptimi më i përgjithshëm i kësaj fjale është përkujtimi i të vdekurve, lutja përkujtimore.
"Requiem" është një poezi e A.A. Akhmatova për vitet e represioneve. Ajo është një nënë, djali i së cilës u arrestua dy herë. Dhe ajo, së bashku me nënat e tjera, i qëndroi në radhë transfertës te “Kryqet”.
Ata që kaluan nëpër këto radhë kujtojnë: “Nëse morën transfertën, ka shpresë, nëse jo ... do të thotë telashe. Kështu që ai për të cilin po luteni mund të mos jetë më i gjallë.”
Në "Requiem" A. Akhmatova flet për pikëllimin e madh të grave të ndara nga të dashurit e tyre. Vepra u drejtohet drejtpërdrejt atyre që ata vajtojnë. Këta janë të arrestuarit, të nisur për punë të rëndë ose ekzekutim. Ja se si Akhmatova e përshkruan thellësinë e këtij pikëllimi:
Yjet e vdekjes ishin mbi ne
Dhe Rusia e pafajshme u përpëlidh
Nën çizmet e përgjakur
Dhe nën gomat e marusit të zi.
Në hyrje jepen edhe imazhe specifike. Në një nga të dënuarit, që “Marusi i zi” i merr natën, ajo sheh edhe djalin e saj:
Ikonat në buzët tuaja janë të ftohta
Djersë vdekjeje në ballë... Mos harroni!
Ky është një requiem për ëndrrat, shpresat e nënave. Requiem për fëmijët e tyre.
Tragjedia e përmendur në poemë ngjall krimet më të tmerrshme që njeh njerëzimi - kryqëzimin e Krishtit. Dhe këtu poetesha ishte në gjendje të dallonte pikëllimin e nënës së saj, për të cilën është edhe e frikshme të thuash:
Magdalena luftoi dhe qau,
Studenti i dashur u shndërrua në gur,
Dhe aty ku qëndronte në heshtje nëna,
Kështu që askush nuk guxoi të shikonte.
Vetë nëna nuk qan, ose më saktë, fytyra e saj nuk qan, pasi tashmë është e lodhur duke qarë. Fytyra shpreh vuajtjen, por shpirti qan. Në fund të fundit, shpirti nuk mund ta harrojë kurrë këtë pikëllim. Ajo do të qajë përgjithmonë. E gjithë thellësia e vuajtjes shprehej në fytyrën e Nënës, ndaj askush nuk guxonte ta shikonte.
E qara për djalin e ekzekutuar nuk është vetëm e qara e Gruas për djalin e saj, është e qara e Marisë për Jezusin, është e qara e të gjitha nënave për djemtë e tyre.
Ata që të paktën një herë menduan për fjalën "lutje", ose iu lutën parajsës për diçka të tyren, ndoshta e dinë që lutja e nënës është e shenjtë e të shenjtëve, sepse është plotësisht e pa interesuar dhe Zoti e dëgjon atë me shumë kujdes.. Dhe në poezinë A.A. Akhmatova e ka këtë lutje.
Motivi i lutjes shfaqet shumë herë në tekstin e A. Akhmatova, për shembull, motivi i një lutjeje përkujtimore:
Përsëri ora e kujtimit u afrua,
…………………………………….
Do të doja t'i përmendja të gjithë
Po, ata hoqën listën dhe nuk ka ku të zbulohet ...,
duke shkaktuar lidhje të drejtpërdrejta me fletën përkujtimore në kishë. Por në ky moment na interesojnë vargje të tjera nga poema:
Dhe nuk po lutem vetëm për veten time
Dhe për të gjithë ata që ishin atje me mua.
Ata na drejtojnë menjëherë imazhin e Nënës së Zotit, Ndërmjetësueses më të madhe, ngushëllueses së atyre që vajtojnë dhe qajnë, ndërmjetësueses për ta para Zotit.
"Requiem" nga A.A. Ahmatova është një vepër vërtet popullore, jo vetëm në kuptimin që pasqyronte dhe shprehte tragjedinë e madhe popullore, por edhe në formën e saj poetike, afër fjalës popullore. E “thurur” nga fjalët e thjeshta, “të dëgjuara”, siç shkruan Akhmatova, ai shprehu kohën e tij dhe shpirtin e vuajtur të popullit me fuqi të madhe poetike dhe qytetare.
Mësues i gjuhës dhe letërsisë ruse
Firsova I.B.
Me temën: zhvillime metodologjike, prezantime dhe shënime
Mësimi i reflektimit në klasën e 11 bazuar në poezinë e A.A. Akhmatova "Requiem"
Tema: Poema "Requiem" e A.A. Akhmatovës në kontekstin e rrugës krijuese të poetes. Qëllimi: njohja me poezinë e A. A. Akhmatovës "Requiem". Detyrat: 1) Vazhdoni të mësoni të analizoni origjinalitetin zhanor të poezisë nga e përgjithshme ...
Tragjedia e individit dhe tragjedia e njerëzve në poezinë e A. A. Akhmatova "Requiem".
Përmbledhje e mësimit "Tragjedia e personalitetit dhe tragjedia e njerëzve" bazuar në poezinë "Requiem" nga A. A. Akhmatova, e cila parashikon një analizë gjithëpërfshirëse të veprës. Metoda kryesore është puna prezantuese. ...
